Blog de Iluminación

Hilite en la feria Salone di Mobile 2025

Tue, 28 Oct 2025 12:13:08 GMT

HILITE en la feria Salone di Mobile
exhibición Euroluce edición 2025 en Milán, Italia

Un año más, el epicentro mundial del diseño nos recibió con los brazos abiertos. El Salone del Mobile en Milán es la cita más esperada por los amantes del interiorismo, y dentro de él, Euroluce brilla con luz propia como el espacio dedicado a la innovación en iluminación.

En Hilite, asistir a Euroluce es una tradición que nos inspira profundamente. Es donde descubrimos las tendencias que marcarán el rumbo de la iluminación, nos reencontramos con los visionarios detrás de nuestras marcas aliadas y recargamos la energía creativa que nos impulsa día a día.

En esta edición 2025, visitamos los stands de Artemide, Flos, Foscarini y Lodes , cuatro referentes del diseño lumínico que continúan redefiniendo la manera en que concebimos la luz y a quienes representamos de manera exclusiva en Hilite.

Lodes: modularidad y diseño a medida

La primera parada fue al stand de nuestras marcas más po pulares: Lodes. La experiencia comenzó con una instalación icónica llamada “Out of Scale”, que nos recibió al inicio del recorrido y nos dejó literalmente sin aliento. La combinación de luces, escalas y formas aleatorias con las suspensiones Random creó un ambiente mágico, demostrando cómo la luz puede generar emoción y sorpresa desde el primer instante.

Este año la innovación modular fue la protagonista. Su stand nos brindó un despliegue de creatividad y tecnología, destacando “The Map” , un sistema lumínico diseñado por Geckeler Michels, que permite crear configuraciones completamente personalizadas. Cada cinta y cada punto de luz pueden disponerse libremente, trazando recorridos únicos y poéticos en el espacio. Una vez más, Lodes demuestra su enfoque en sistemas de luminarias integrales, pensados para ofrecer soluciones versátiles y a medida, tanto para interiores como para exteriores.

La marca reafirmó su identidad: soluciones a medida, diseño italiano y precisión técnica. Agradecemos profundam ente a Giada, Roberta y Michele por recibirnos con tanto entusiasmo y mostrarnos la pasión detrás de cada una de sus luminarias.

Flos: innovación arquitectónica y maestría en diseño

Nuestra siguiente parada f ue Flos, un nombre sinónimo de vanguardia e ingenio. La exhibición de este año presentó lumina rias diseñadas por grandes referentes como Piero Lissoni, Michael Anastassiades, Formafantasma, Konstantin Grcic y los hermanos Bouroullec , entre otros.

Tuvimos el placer de conversar con Erwan Bouroullec , diseñador francés reconocido por su trabajo en mobiliario e iluminación, quien nos compartió el concepto detrás de su propuesta Maap para este año.

“El diseño no siempre tiene que ser impactante o revolucionario; a veces, lo que me atrae es el lado homeopático, el placebo del diseño. Crear cosas muy simples, directas, acogedoras por una forma de evidencia”.
— Erwan Bouroullec

El recorrido, guiado por nuestros queridos Cristóbal, Samuel y Pablo, fue un viaje por las múltiples dimensiones del diseño contemporáneo. Flos nos sorprendió con propuestas arquitecturales que combinan materiales y técnicas con historias que dan vida a cada pieza.

Una vez más, Flos reafirma su lugar como líder en innovación, con colecciones que desafían los límites entre funcionalidad y arte. En Hilite, nos enorgullece representar en exclusiva una marca que sigue marcando el camino en el mundo de la iluminación.

Explorando la poesía y tecnología de Artemide

Continuamos con el stand de Artemide , marca que representamos orgullosamente en el Perú desde hace 28 años. Nos recibieron con la calidez de siempre Matteo y Alejandra, quienes nos guiaron a través de una colección que equilibra lo clásico con lo contemporáneo.

Este año, Artemide presentó luminarias que dialogan con la naturaleza: diseños inspirados en el agua, el hielo y el horizonte, en los que la tecnología se funde con la emoción visual. Tuvimos el honor de compartir con Carlotta de Bevilacqua , presidenta y CEO de la marca, y su hija Carolina , quienes nos mostraron su nueva creación, Idyllium —una pieza que encarna la filosofía de Artemide: iluminar con sentido, emoción y propósito.

A lo largo del recorrido, reafirmamos lo que siempre nos enamora de la marca: su capacidad de combinar arte, ciencia y sensibilidad humana en cada luminaria.

Foscarini: color y materias primas

Cerramos nuestro recorrido con el sta nd de Foscarini, siempre uno de los más vibrantes y llenos de energía creativa en todo el pabellón de iluminación. Nuestro querido Iker Aginaga nos recibió nuevamente para mostrarnos las nuevas propuestas de la marca, que sigue sorprendiendo con su juego entre color, textura y forma.

Quedamos fascinadas con la nueva colección de suspensiones Alicudi , Filicudi y Panarea , diseñadas por Alberto y Francesco Meda . Estas lámparas están hechas con lava reciclada, un material inédito que transforma los trucioli de lava en piezas únicas, combinando industria y artesanía. Cada lámpara es irrepetible, con texturas ricas en porosidad y cráteres, evocando el fascinante paisaje volcánico de las Islas Eolias.

En esta edición, Foscarini presentó luminarias que seducen por su versatilidad y adaptabilidad a todo tipo de espacios, manteniendo siempre su sello poético. La experimentación con materiales y la sensibilidad visual siguen siendo el corazón de la marca, que logra transmitir emoción y belleza con cada creación.

Su propuesta, una vez más, confirma por qué Foscarini es una de las marcas más queridas y admiradas en el universo del diseño.

Nuestro compromiso con la luz

Nuestra visita a Euroluce 2025 reafirma lo que somos y lo que creemos: que la luz no solo ilumina, sino que transforma la manera en que vivimos los espacios.

Desde hace más de tres décadas, en Hilite trabajamos para acercar al Perú lo mejor del diseño y la tecnología en iluminación. Representar marcas como Artemide, Flos, Foscarini y Lodes es un privilegio, pero sobre todo, una responsabilidad: la de seguir inspirando, creando y compartiendo la magia de la luz con quienes la valoran tanto como nosotros.

¡Hasta la próxima edición!

Foscarini: Innovación y Diseño en Iluminación

malena.ugaz@hiliteperu.com (Malena Ugaz) — Mon, 26 May 2025 13:02:37 GMT

Foscarini: innovación y diseño en iluminación

Foscarini es una marca italiana reconocida por transformar la iluminación en arte. Desde su fundación en 1981 en Murano, ha destacado por combinar diseño creativo y tecnología avanzada para crear luminarias que no solo iluminan, sino que aportan carácter y emociones a los espacios. Sus colaboraciones con diseñadores de renombre, como Rodolfo Dordoni , Marc Sadler , Patricia Urquiola y Ludovica y Roberto Palomba , quienes han dado lugar a piezas icónicas que redefinen lo que una lámpara puede ser, convirtiendo la luz en una verdadera experiencia visual.

Las luminarias de Foscarini están presentes en todo el mundo, llevando un claro mensaje de diseño innovador y sofisticación. Diseños que trascienden las modas y permanecen como símbolos de creatividad y calidad. Es por eso que en Hilite apostamos por trabajar con ellos.

En esta ocasión, aprovechamos para mencionar algunas de sus piezas más icónicas, como Twiggy , Anisha , Birdie y Lumiere , que encarnan a la perfección la filosofía de la marca.

Twiggy

Marc Sadler, 2006

La lámpara Twiggy de Foscarini es un ícono del diseño contemporáneo, reconocida por su silueta arqueada y ligereza visual. Esta lámpara de pie se adapta a espacios amplios o rincones más íntimos. Su estructura flexible permite ajustar la altura, y sus colores —como negro, blanco, rojo o grafito— la hacen ideal para estilos modernos o clásicos. Twiggy combina funcionalidad y elegancia, proyectando una luz cálida que realza cualquier ambiente con un toque sofisticado y vanguardista.

En el 2020, Marc Sadler incorporó un material inusual a La Twiggy: la madera. La Twiggy Wood reinterpreta con calidez y originalidad el diseño original con un difusor de madera natural, disponible en tonos roble blanqueado y palisandro. Es perfecta para quienes buscan una lámpara de diseño italiano que combine innovación y materiales naturales.

Anisha

Lievore Altherr Molina, 2011

La lámpara de mesa Anisha es una de nuestras favoritas. Destaca por su diseño futurista y su forma elíptica que enmarca el vacío, creando una escultura de luz. Disponible en dos tamaños y en colores blanco o rojo, Anisha se adapta a cualquier espacio minimalista, siendo ideal para escritorios o rincones de lectura. Su luz difusa y su funcionamiento mediante un sensor táctil subrayan su carácter moderno y funcional.

Birdie

Ludovica y Roberto Palomba, 2011

Inspirada en la naturaleza, Birdie combina líneas simples con un diseño orgánico. Su base recuerda el tronco de un árbol, mientras que el difusor evoca sus hojas. Está disponible en versiones de lámpara de mesa, lámpara de pie, lámpara de suspensión y aplique de pared, adaptándose a diferentes espacios como salas, dormitorios, comedores o pasillos.

Con acabados en blanco, gris, negro, cobre y salmón, Birdie añade un toque cálido y sofisticado a cualquier ambiente. Su luz envolvente y estilo contemporáneo la convierten en una opción ideal para quienes buscan iluminación decorativa con diseño italiano. Es una familia de lámparas súper completa.

Lumiere

Rodolfo Dordoni, 1990

Lumiere es una de las piezas más emblemáticas de Foscarini, y un verdadero clásico del diseño contemporáneo. Con una base de metal fundido y un difusor de vidrio soplado, esta lámpara de mesa reinterpreta la forma tradicional con una elegancia moderna y sofisticada. Disponible en una amplia gama de colores y acabados, Lumiere se adapta con facilidad a diferentes estilos de decoración, aportando calidez, equilibrio y un toque artístico a cualquier ambiente.

En Hilite , es un verdadero placer representar a Foscarini, trayendo sus luminarias icónicas a Lima y a todo el Perú. Nos entusiasma no solo ofrecer diseños excepcionales, sino también brindar un servicio de asesoría personalizado que asegura que cada cliente encuentre el modelo y estilo perfectos para su espacio. Gracias a la experiencia y creatividad de nuestras arquitectas y diseñadoras, asumimos la responsabilidad de proporcionar soluciones de iluminación adaptadas a las necesidades y visiones de cada proyecto. En Hilite, estamos comprometidos a iluminar tus espacios con la innovación y el arte, haciendo de cada ambiente un lugar único, creativo, práctico y especial.

Recomendaciones de Nuestras Expertas

Mon, 24 Feb 2025 14:03:27 GMT

Recomendaciones de Nuestras Expertas:
Descubre sus favoritas

En Hilite, la iluminación es más que solo luminarias; es una herramienta poderosa para transformar espacios, crear atmósferas y realzar la arquitectura y el diseño interior. Y cómo no, un medio de expresión que nos permite explorar la creatividad de nuestros clientes. Nuestras arquitectas y decoradoras trabajan con un enfoque creativo y técnico para ofrecer soluciones de iluminación que van más allá de la estética, priorizando también funcionalidad y armonía.

Recientemente, cuatro de nuestras expertas compartieron algunas de sus luminarias decorativas favoritas, ya sea porque las han utilizado en proyectos especialmente significativos para ellas, porque provienen de diseñadores cuya obra les fascina, o simplemente porque despiertan algo especial en su creatividad y las inspiran. A continuación, te presentamos sus recomendaciones:

Las favoritas de Gabriela:

1. Almendra
Diseño de Patricia Urquiola para Flos
Elegante y orgánica, esta luminaria añade un toque natural a cualquier ambiente, perfecta para los que buscan diseño innovador con formas suaves y contemporáneas. "Esta lámpara es una de mis favoritas. Su diseño orgánico me recuerda a las formas naturales, como hojas o ramas. La pondría en un invernadero, su diseño complementaría perfectamente el entorno de las plantas".

2. Twiggy
Diseño de Marc Sadler para Foscarini
Una lámpara que equilibra la flexibilidad y la ligereza, ideal para quienes quieren una luz dirigida con estilo moderno y sofisticado. "Una de mis preferidas para un comedor. Su diseño estilizado no solo añade elegancia, sino que ofrece una luz de acento, ideal para crear un ambiente acogedor y sofisticado".

3. Snoopy
Diseño de Achille y Pier Giacomo Castiglioni para Flos
Clásica y divertida, con un diseño atemporal que aporta personalidad a cualquier espacio con su mezcla única de mármol y metal. "Esta luminaria es un ícono del diseño. Me encanta porque logra ser divertida y sofisticada al mismo tiempo, se convierte en el centro de atención en cualquier espacio".

Las favoritas de Jhoana:

1. OK

Diseño de Konstantin Grcic para Flos

Minimalista y versátil, esta lámpara de suspensión combina líneas puras con tecnología avanzada, ideal para quienes buscan un toque moderno y elegante. "Me encanta por su diseño minimalista y ultramoderno. Es perfecta para espacios donde menos es más, pero sin perder estilo. Además, su versatilidad permite dirigir la luz justo donde la necesitas."

2. 2097
Diseño de Gino Sarfatti para Flos
Una pieza clásica y atemporal que aporta sofisticación y un estilo inigualable a espacios contemporáneos. "Esta luminaria siempre será un clásico. Es imponente, elegante y perfecta para quienes quieren una luminaria que combine lo tradicional con un toque moderno. No falla en captar todas las miradas."

3. Bilboquet
Diseño de Philippe Malouin para Flos
Con un diseño lúdico y refinado, es perfecta para añadir dinamismo y calidez a cualquier rincón. "Tiene un aire lúdico que me fascina. Es esa pieza que no solo ilumina, sino que también genera conversación. Queda increíble en rincones de lectura o salas que buscan algo diferente."

Las favoritas de Janette:

1. Taccia

Diseño de Achille y Pier Giacomo Castiglioni para Flos
Elegancia y calidez en una pieza icónica, ideal para estudios o salas. "La Taccia es simplemente espectacular. Me encanta cómo mezcla elegancia y funcionalidad. El acabado bronce le da un toque cálido y sofisticado, ideal para destacar en una sala o un estudio."

2. Spun
Diseño de Sebastian Wrong para Flos
Diseño moderno con luz difusa ajustable, perfecta para rincones acogedores. “La Spun tiene esa magia de combinar simplicidad y presencia. Es perfecta para un rincón de lectura o para dar un toque moderno y cálido a un dormitorio o sala de estar.”

3. 2097
Diseño de Gino Sarfatti para Flos
La araña clásica que transforma cualquier espacio amplio con estilo. "Simplemente me encanta. Siempre he creído que la 2097 es la definición de elegancia atemporal. Es ideal para comedores o salones amplios. Combina tradición y modernidad en una sola pieza."

Las favoritas de Angie:

1. Buds

Diseño de Rodolfo Dordoni para Foscarini
Con su pantalla de vidrio soplado y un acabado impecable, esta lámpara ofrece una iluminación suave y envolvente. "Amo su luz suave y acogedora. El acabado en blanco cálido le da un toque elegante y versátil, ideal para mesas auxiliares o veladores. Es la combinación perfecta entre diseño y calidez."

2. Le Soleil
Diseño de Vicente García Jiménez para Foscarini
Un diseño en capas que juega con la luz y las sombras, aportando movimiento y personalidad a cualquier espacio. "Esta luminaria es puro carácter. Su diseño en capas crea un juego de luces y sombras que transforma cualquier ambiente. Me encanta cómo aporta dinamismo y estilo sin perder calidez."

3. Tolomeo Mega
Diseño de Michele De Lucchi y Giancarlo Fassina para Artemide
Un clásico contemporáneo con brazo articulado que permite dirigir la luz con precisión y estilo. "Su estructura articulada me fascina porque permite ajustar la luz justo donde la necesitas. Es funcional, moderna y perfecta para espacios de lectura o salas donde se quiera un toque sofisticado."

Cada una de estas luminarias ha sido elegida con el criterio y la sensibilidad de nuestras especialistas, quienes día a día crean proyectos de iluminación que potencian la belleza y funcionalidad de los espacios. La luz tiene el poder de cambiarlo todo, y nuestro equipo está aquí para asesorarte en cómo aprovecharla al máximo, ofreciendo productos de calidad y un servicio dedicado que garantiza soluciones integrales en iluminación en el Perú.

Hilite presenta "Molta Luce" con DIP

Mon, 28 Oct 2024 08:36:18 GMT

HILITE presenta "Molta Luce"
en colaboración con DIP: Asociación de Diseñadores de Interiores del Perú

El miércoles 27 de septiembre del 2024, en el showroom de Hilite, fuimos anfitrionas del primer evento DIP CAPACITA 2024 en colaboración con la Asociación de Diseñadores de Interiores del Perú ( DIP Perú ). Este evento, parte de la serie de capacitaciones de DIP, nos brindó una noche enriquecedora de aprendizaje y actualización sobre las últimas tendencias en el mundo de la iluminación.

Molta Luce by Hilite fue una velada de inspiración, innovación y conocimiento. Durante el evento, exploramos las novedades más importantes en tres rubros clave de la iluminación:

Lámparas decorativas (DECO): Se destacaron las más recientes creaciones de algunos de nuestros diseñadores europeos favoritos, como el i cónico Marcel Wanders con su lámpara Skynest, y el capo Phillip Malouin con su colección Bilboquet. Estas piezas, que combinan arte, diseño y tecnología, impresionaron por su capacidad de transformar espacios interiores en ambientes llenos de personalidad y estilo.
Iluminación técnica y arquitectural (ARCH): Presentamos las innovadoras herramientas actuales para optimizar la eficiencia y sostenibilidad en proyectos de iluminación técnica y arquitectural, aplicables a espacios como hoteles, restaurantes, viviendas, museos y galerías. Las soluciones mostraron cómo la tecnología está redefiniendo la manera en que iluminamos y vivimos nuestros espacios.
Iluminación para exteriores y paisajismo (OUTDOOR): Cerramos la noche con una visión de las últimas tendencias en iluminación exterior, destacando soluciones para paisajismo y proyectos al aire libre que priorizan tanto la funcionalidad como la estética.

Un agradecimiento especial a nuestros invitados

La velada no hubiera sido posible sin la entusiasta participación de nuestros colegas diseñadores. Queremos extender nuestro más sincero agradecimiento a todos los miembros de DID Perú que nos acompañaron, y en especial a Vivi Modonese, quien fue nuestra magnífica anfitriona de la noche. Además, nos gustaría mencionar y agradecer personalmente a algunos de los diseñadores que nos honraron con su presencia, entre ellos Jessie D'Angelo, Carlos Quiroz, Marisa Soria, Erika Zielinsky, Marisol, Jennifer Junek y Marilú Salcedo.

Cada uno de ellos, con su experiencia y creatividad, hizo que la noche fuera aún más especial. Este encuentro fue una oportunidad invaluable para intercambiar ideas, aprender de los expertos, y fortalecer los lazos dentro de nuestra comunidad de diseño.

Una noche de innovación y tendencias

El ambiente nocturno de Hilite - Molta Luce fue el escenario perfecto para presentar nuestras novedades, y compartir con los asistentes cómo la iluminación puede transformar los espacios, no solo desde un punto de vista funcional, sino también emocional. Con el resplandor de las luminarias de última generación y las conversaciones sobre diseño de vanguardia, la noche se iluminó con creatividad e inspiración.

En Hilite, seguimos comprometidos con traer al Perú lo último en soluciones de iluminación, y nos enorgullece ser parte de estos espacios que nos permiten crecer juntos como industria.

¡Nos vemos la próxima vez para continuar explorando el fascinante mundo de la luz y el diseño!

Fotografía: Ximena Grados

Hilite en la feria Light+Building

Tue, 15 Oct 2024 14:59:06 GMT

HILITE en la feria Light+Building
edición 2024 en Frankfurt, Alemania

La feria Light + Building (L+B) es una de las ferias internacionales más grandes y prestigiosas del mundo en el campo de la iluminación, la tecnología eléctrica y los sistemas de automatización. Se celebra cada dos años en la ciudad de Frankfurt, Alemania, en el recinto ferial Messe Frankfurt. La feria atrae a un público diverso, incluyendo arquitectos, diseñadores, ingenieros, electricistas, desarrolladores y, por supuesto, a Hilite. La primera edición de la L+B se dio a cabo el mismo año en el que se fundó Hilite. Desde ese entonces hemos acudido a la feria con entusiasmo y curiosidad, ya que las nuevas propuestas y tecnologías no dejan de sorprendernos y además la pasamos súper bien al reunirnos con nuestros colegas del mundo de la iluminación.

Este año tuvimos una vez más el placer de acudir a este gran evento internacional. Exploramos distintos espacios que nos sorprendieron con sus workshops y novedades. Sin falta, visitamos los espacios de nuestras marcas aliadas ERCO y Artemide, a las que representamos exclusivamente en el Perú. ¡Gracias por su cálido recibimiento!

ERCO

Durante los primeros días, nos sumergimos en la infaltable experiencia ERCOplay en el stand de la marca alemana ERCO, donde su lema ‘manos a la luz’ cobra vida. Experimentamos con nuestras propias manos, explorando las infinitas posibilidades de la luz en todas sus dimensiones, desde lo más pequeño hasta lo más grande. Alineamos proyectores, experimentamos con sistemas modulares y hasta creamos escenas lumínicas personalizadas con el sistema Invia48V.

ERCO nos recuerda la importancia de cómo pequeñas variaciones en los ángulos o tipos de luminarias pueden transformar por completo la atmósfera de un espacio. Qué gusto nos da trabajar con esta marca líder en innovación y sostenibilidad.

Artemide

También visitamos el increíble stand de Artemide, quienes este año presentaron una propuesta que reflejó su constante compromiso con la innovación y el diseño de vanguardia. Su enfoque este año giró en torno a la flexibilidad y adaptabilidad de los sistemas de iluminación para satisfacer las necesidades cambiantes de los espacios modernos, como el trabajo híbrido y los entornos dinámicos. ¡Nos encantan sus nuevas luminarias!

Con productos que buscan redefinir la experiencia de la luz en los espacios de trabajo y vida, Artemide reafirma su posición como líder en el sector, integrando tradición, innovación y un enfoque claro hacia el bienestar y la responsabilidad ambiental. Un placer, como siempre, reunirnos con nuestra familia de Artemide y ponernos al tanto de las nuevas tendencias.

Nuestra visita a la feria Light + Building 2024 este año reafirmó nuestro compromiso de traer al Perú lo mejor de la iluminación europea de alta calidad. Nos importa que cada luminaria que ofrecemos sea una inversión a largo plazo, pensada no solo para cumplir con los más altos estándares internacionales, sino también para adaptarse a las necesidades de nuestros clientes. Creemos que la iluminación es clave para mejorar la calidad de vida y los entornos. Por eso seleccionamos cuidadosamente fabricantes que comparten nuestra visión de sostenibilidad y excelencia en diseño. Nos emociona conectar estas vanguardias con nuestros clientes y continuar impulsando el futuro de la iluminación en el Perú. ¡Nos vemos en la próxima edición!

Le Corbusier: Un Maestro de la Arquitectura y el Diseño

Wed, 25 Sep 2024 13:14:04 GMT

Le Corbusier: Un Maestro de la Arquitectura y el Diseño

Para los que estudiamos arquitectura, Le Corbusier fue uno de los arquitectos más importantes y relevantes del siglo XX. El arquitecto suizo-francés Charles-Édouard Jeanneret, conocido como Le Corbusier, es un nombre que resuena en el mundo de la arquitectura como uno de los más influyentes de todos los tiempos. Su legado abarca no solo edificios icónicos, sino también un enfoque revolucionario hacia el diseño que ha marcado la pauta para generaciones de arquitectos y diseñadores. No sólo diseñó espacios sino también los elementos que lo conforman: muebles y lámparas. En Hilite, consideramos fundamental traer sus luminarias y ofrecerlas en el Perú, integrándolas en nuestros proyectos y contribuyendo a la difusión de su visión en nuestro contexto.

Innovaciones y Legado

Durante cinco décadas, Le Corbusier diseñó una amplia gama de edificios y productos que han transformado el paisaje urbano a nivel mundial. Su obra abarca desde impresionantes estructuras arquitectónicas, como la Villa Savoye y la Unidad Habitacional de Marsella, hasta objetos de diseño que se han convertido en clásicos atemporales.

De hecho, diecisiete de sus proyectos han sido reconocidos y añadidos a la lista de sitios del Patrimonio Mundial de la UNESCO, lo que subraya la importancia de su visión en la historia de la arquitectura.

Además, Le Corbusier fue pionero en el uso de materiales industriales en la construcción. Su famosa obra Notre Dame du Haut en Ronchamp, Francia, es un ejemplo perfecto de su creatividad al trabajar con concreto y de cómo Le Corbusier combinó arte y arquitectura para transformar un espacio religioso.

Luminarias de Le Corbusier con Nemo Lighting

Entre sus contribuciones más destacadas se encuentran varios lámparas en colaboración con nuestra marca aliada Nemo Lighting, que han revitalizado el interés en su obra en el ámbito del diseño contemporáneo. Entre ellas, la Lampe de Marseille , la Parliament y el Proyector 365 son ejemplos perfectos de cómo el diseño de Le Corbusier trasciende el tiempo.

Lampe de Marseille : Con su forma distintiva y su funcionalidad, esta lámpara es un testimonio del enfoque de Le Corbusier en el diseño funcional. Su elegante silueta y su capacidad para iluminar espacios de manera eficiente la convierten en una pieza esencial para cualquier hogar moderno.
Parliament : Este diseño no solo cumple con su propósito funcional, sino que también añade un toque de sofisticación a cualquier entorno. La Parliament refleja la maestría de Le Corbusier en la creación de objetos que no solo son útiles, sino que también cuentan una historia sobre la visión de un arquitecto que cambió el mundo.
Proyector 365 : Este icónico proyector es un ejemplo claro de la fusión entre la estética y la funcionalidad. Diseñado para iluminar y realzar espacios, el Proyector 365 refleja la versatilidad del enfoque de Le Corbusier, siendo perfecto tanto para entornos residenciales como comerciales. Su diseño elegante y su capacidad de adaptarse a diferentes contextos lo convierten en una pieza destacada en cualquier proyecto.

Le Corbusier dejó una huella imborrable en el mundo de la arquitectura y el diseño. Su enfoque innovador y su capacidad para combinar arte y funcionalidad continúan inspirando a arquitectos y diseñadores de hoy en día. A medida que exploramos sus obras, tanto arquitectónicas como de diseño, es fácil ver por qué su legado sigue vivo y relevante. Desde impresionantes edificaciones hasta elegantes lámparas, cada una de sus creaciones cuenta una historia de creatividad, pasión y un profundo amor por la forma. Le Corbusier no solo diseñó espacios; diseñó un nuevo lenguaje para la arquitectura moderna.

¡Te invitamos a nuestro showroom a conocer sus diseños!

Hilite en Casacor 2024

ximena-marketing@hiliteperu.com (Ximena Grados) — Thu, 18 Jul 2024 14:04:44 GMT

HILITE en Casacor 2024

Nos llena de orgullo haber formado parte de la increíble exhibición de diseño y arquitectura CASACOR Perú 2024, donde, por 29 años consecutivos, hemos iluminado espacios con creatividad y pasión. Este año, presentamos cinco espacios deslumbrantes, cada uno iluminado por nosotros con un estilo único y especial. Nuestras luminarias contribuyeron a los magníficos ambientes diseñados por Mónica Prialé , Gianfranco Loli junto a Viviana Velarde , Roque Saldías , Micaela Puertas y Luis Pedro Díaz junto a Luciana Cuneo , fusionando diseño e iluminación para crear experiencias inolvidables.

Gracias a nuestras innovadoras soluciones de iluminación, transformamos estos espacios, cautivando a los visitantes. ¡Esperamos verte el próximo año para seguir compartiendo juntos el arte de la luz!

Rincones Limeños

Roque Saldías

El espacio propuesto por Roque consiste en capturar la esencia de la cultura limeña a través de tres espacios: la cava de pisco, la cocina y la sala. En la cava del pisco, la icónica Lampe de Marseille de Le Corbusier para Nemo , crea un ambiente único. En la cocina, la elegante Skygarden Small de Marcel Wanders para Flos ilumina con estilo.

La sala es la verdadera protagonista con el llamativo candelabro Emilea de Schonbek adornado con cristales de Swarovski. En el mismo espacio encontramos la luminaria de pie Empatia de Paola di Arianello para Artemide .

Un placer colaborar nuevamente contigo, Roque.

Suite Familiar y

Terraza del Hotel Boutique

Mónica Prialé

La propuesta de Mónica es la Suite Familiar de un hotel de playa, donde su interior evoca calidez y tranquilidad, el cual invita al descanso y a conectarse con la naturaleza. Desde la elegancia de la familia de luminarias IC de Michael Anastassiades la marca italiana Flos , hasta el toque icónico de la Nesso de Gruppo Architetti Urbanisti Città Nuova para Artemide , cada rincón resplandece con estilo y sofisticación.

Un placer trabajar contigo una vez más, Mónica. Gracias por confiar en nosotros para hacer brillar tus increíbles diseños.

Bar Sastrería Martinez

ŌBJETO - Luis Pedro Díaz de Rávago & Luciana Cuneo

El bar es el alma del hotel, con una distribución clara y espacios definidos, la iluminación resalta la barra como el centro de atención. Para la barra, seleccionamos las luminarias arquitecturales de Flos , Juncos y Light Shadow , asegurando una iluminación puntual, moderna y sofisticada. En los alrededores, optamos por las elegantes Melampo , de Adrien Gardère para Artemide , en su versión braquete, y las Ivy de Vittorio Massimo para Lodes , creando un ambiente acogedor y estilizado.

El toque final lo dio la luminaria de mesa Spun de Sebastian Wrong para Flos , a la cual le añadimos un toque colorido para realzar su diseño. Este proyecto no hubiera sido posible sin la visión y creatividad de Luis y Luciana. Un placer trabajar de la mano con ustedes. ¡Nos encanta trabajar con mentes tan creativas!

Ruraq Maki

V iviana Velarde & Gianfranco Loli

La visión de Viviana y Gianfranco es una propuesta que fusiona arte tradicional y arquitectura contemporánea, destacando la belleza de cada pieza y promoviendo su uso en nuestros espacios cotidianos.

En el primer espacio, las impresionantes Arrangements de Michael Anastassiades para Flos se llevan todas las miradas, rodeadas por la sutil elegancia de las Bon Jour Unplugged en tono copper, de Philippe Starck para Flos .

En el segundo espacio, las vibrantes MayDay de Konstantin Grcic para Flos en sus diversos colores acompañan las artesanías y aportan un toque único, mientras que la luminaria Romeo Moon , también de Philippe Starck para Flos , ilumina el mostrador con su esplendor.

Un verdadero placer colaborar con ustedes, Gianfranco y Viviana. ¡La fusión perfecta entre diseño moderno y tradición artesanal!

Almas Conectadas

Micaela Puertas

En este ambiente Micaela propone un espacio que simboliza el inicio de una nueva etapa en la vida de una pareja.. En esta habitación especial, se destaca la auténtica luminaria de pie Hover, de YOY para Lodes , aportando elegancia y sofisticación. En la mesita de noche, la luminaria recargable Easy Peasy de Luca Nichetto para Lodes añade un toque de modernidad y versatilidad.

En la sala, la impresionante luminaria de suspensión Logico de Gerhard Reichert & Michele de Lucchi para Artemide , se convierte en el centro de atención con su diseño innovador y elegante. Nada de esto hubiera sido posible sin la colaboración de la talentosa Micaela Puertas. Ha sido un verdadero placer trabajar con una diseñadora tan creativa y visionaria.

¡Hasta la próxima!

¡Gracias a todos los que han visitado estos cinco espacios maravillosos iluminados por nosotros en esta edición de CASACOR Perú! También queremos agradecer a los talentosos diseñadores por hacernos parte de sus increíbles ambientes y a todo el team de Hilite que hizo que esto sea posible. Son casi 3 décadas de ser parte de este proceso creativo tan importante en nuestro país. Agradecemos a todos aquellos que han confiado en nosotros para darle brillo a sus ambientes a lo largo de todos estos años, con luminarias de renombrados diseñadores del mundo, traídas al Perú por Hilite, representantes exclusivos.

Texto: Ximena Grados

Edición: Malena Ugaz

Fotografía: Ximena Grados

Artemide: una marca italiana

Fri, 08 Mar 2024 22:12:29 GMT

Artemide: una marca italiana

Artemide es más que una marca de iluminación; es el resultado de una visión innovadora que cambió la forma en que percibimos la luz en nuestros espacios, tanto en Italia como en todo el mundo. Desde sus inicios en la década de 1960, Artemide ha sido pionera en la creación de lámparas icónicas que han dejado una marca imborrable en la historia del diseño italiano. En Hilite, apostamos por Artemide desde nuestros inicios hace 28 años.

La empresa fue fundada por Ernesto Gismondi y Sergio Mazza , quienes compartieron una pasión por la innovación y la excelencia en el diseño. Juntos, dieron vida a una serie de luminarias que se han convertido en verdaderos íconos del mundo del diseño de interiores. Desde la divertida lámpara de mesa Eclisse hasta la revolucionaria familia de lámparas Tolomeo , Artemide ha sabido combinar forma y función de una manera única, creando piezas que son admiradas tanto por su atractivo estético como por su ingeniería innovadora.

A lo largo de los años, Artemide ha colaborado con algunos de los diseñadores más talentosos del mundo, ampliando constantemente su repertorio de productos y llevando la iluminación a nuevas alturas. Nombres como Michele De Lucchi , Giancarlo Fassina , y Ross Lovegrove han dejado su huella en la marca, contribuyendo con diseños que desafían las convenciones y redefinen los límites de lo posible.

De izquierda a derecha:

BIG - Bjarke Ingles Group
Michelle De Lucchi
Giancarlo Fassina
Foster + Partners Industrial Design
Ernesto Gismondi
Matteo Thun & Partners
Vico Magistretti
Ross Lovegrove
Karim Rashid
Richard Sapper
Giancarlo Mattioli
Carlotta de Bevilacqua
Paola di Arianello
Adrien Gardère
Neri&Hu
Giuseppe Maurizio Scutellà

Pero el compromiso de Artemide con la excelencia va más allá del diseño estético. La marca también ha sido pionera en el uso de tecnologías innovadoras para mejorar la eficiencia energética y la sostenibilidad de sus productos. Desde la introducción de LED de última generación, sus investigaciones en la tecnología patentada Integralis, hasta la implementación de de luz RWB que ayuda al crecimiento de las plantas, Artemide está a la vanguardia de la revolución de la iluminación.

Desde hace más de 60 años, las luminarias de Artemide se pueden encontrar en hogares, oficinas y espacios públicos en todo el mundo. Son constantemente las protagonistas de exhibiciones de diseño en museos a nivel internacional. En este blog, exponemos seis de sus icónicas luminarias, con la intención de evidenciar la innovación característica de la marca. Comenzamos mencionando un clásico referente del diseño:

Nesso

Diseño de Giancarlo Mattioli, 1965

Las lámparas Nesso y su hermana menor, Nessino, son íconos del diseño italiano, reconocidos por su forma distintiva en forma de hongo y su elegancia atemporal. Su estructura curvilínea y suaves líneas la convierten en una pieza versátil que se adapta a diversos entornos.

A pesar de las numerosas imitaciones que ha enfrentado, la Nesso sigue destacando por su calidad, tanto en iluminación como en el material. Seis décadas después, en el 2024, se lanzó una versión en color rojo, agregando una nueva dimensión de estilo a esta emblemática lámpara, manteniendo su estatus como una opción popular en el mundo del diseño y la iluminación.

Vine Light

BIG - Bjarke Ingels Group, 2023

Presentada en el 2023 en el Salone del Mobile en Milán, esta lámpara representa la vanguardia del diseño contemporáneo y la tecnología de iluminación de Artemide. Aporta al espacio con su estética moderna y elegante y presencia minimalista. Esta pieza innovadora fusiona líneas orgánicas con precisión, movimiento y funcionalidad. Orientarla es un placer, pues es muy agradable al tacto, ágil y versátil.

Inspirada en la belleza de las enredaderas, Vine Light ilumina con gracia, creando ambientes envolventes y acogedores. Su diseño atemporal y variedad de opciones la convierten en una opción imprescindible para aquellos que buscan combinar estilo y funcionalidad en su espacio. La hay de mesa, de pie, de punto y de pared. ¡Provoca combinarlas todas!

Tizio

Richard Sapper, 1972

A Richard Sapper, como a otros diseñadores, las creaciones le surgen de una necesidad. Él buscaba una lámpara de mesa que pudiera cumplir la función de lectura de la mejor manera. Le dio una forma diferente, high-tech, minimalista. Un largo brazo articulado con un novedoso sistema y un cabezal pequeño serían su toque personal. Quien haya tenido oportunidad de usar una, ha sentido una sensación de elegante y cuidado diseño.

La Tizio ha ganado varios premios prestigiosos, incluido el Premio Compasso d'Oro en 1989 y el Premio Red Dot Design. Tal fue su éxito que en los 80's muchos ejecutivos y empresarios la comenzaron a incorporar a sus oficinas. No es inusual verla en el cine o televisión sobre los escritorios de más alto rango, ni toparse con ella exhibida en museos por el mundo. Es realmente un ícono de Artemide que ha trascendido por décadas. Una best-seller y favorita por doquier, incluyendo entre los clientes de Hilite.

La Linea

BIG - Bjarke Ingels Group, 2019

Esta es una propuesta contemporánea, celebrada por su elegancia minimalista, versatilidad y diseño innovador. La Línea es un tubo de luz flexible capaz de girar libremente en el espacio según geometrías indefinidas: las posibilidades son infinitas. La luz proviene de la línea íntegra; por lo tanto, aporta una iluminación de 360° y redefine la iluminación convencional.

Esta luminaria tiene un excelente rendimiento lumínico en cantidad y calidad, permitiendo no sólo la caracterización de un espacio sino también su correcta iluminación. Es por eso ideal para todo tipo de espacios, interiores o exteriores. La Linea es un testimonio del compromiso de Artemide de impulsar los límites de la innovación de la iluminación.

Elemental, 2018

Un a genial propuesta para exteriores es la "O", un elemento esencial que, cuando se apaga, enmarca la naturaleza y sugiere perspectivas. Un elemento más de la naturaleza, donde se unen el diseño y la tecnología. Su ligereza no es solo formal: su delgado perfil de aluminio es un elemento propio, que se puede mover donde sea necesario, permitiendo múltiples usos y creando un ambiente agradable en cualquier lugar con su suave y no deslumbrante luz.

Por su forma tan natural, “O” es una luz inmaterial, suave a la vista de noche e imperceptible de día. Concilia con las noches de verano y la necesidad de iluminar el entorno. Y por supuesto, acompaña con la misma serenidad cualquier espacio de interiores, sea colgando del techo, asomándose directamente de una pared, o descansando en el suelo.

Como líder en el diseño de iluminación, Artemide inspira a generaciones futuras a ver la luz de manera nueva, a través de su compromiso con la calidad, innovación y sostenibilidad. En Hilite somos distribuidores oficiales de Artemide desde 1995 y ofrecemos con agrado sus luminarias y diseños exclusivos. Procuramos siempre ofrecer de la mano el gran servicio de asesoría tan indispensable para acertar con el modelo y diseño correcto para cada ambiente o proyecto. Con la asesoría permanente de nuestras arquitectas y diseñadoras, asumimos seriamente la responsabilidad de ofrecer no solo las lámparas sino la iluminación y diseño que nuestro cliente necesita.

Edición: Malena Ugaz

Hilite en Casacor 2023

Thu, 01 Jun 2023 03:03:02 GMT

HILITE en Casacor 2023

Una vez más tuvimos la oportunidad de contribuir con la iluminación en CASACOR Perú 2023! Ya son 28 años consecutivos trabajando juntos. ¡Nos llena de alegría haber iluminado 9 espacios en CASACOR Perú 2023 y los resultados son increíbles! Nuestras luminarias contribuyeron a los magníficos espacios de Mari Cooper, Diego Olivera, Fernando Álvarez, Roque Saldías, Mónica Arosena, Michelle Prutschi, Marilú Salcedo, Carla Canepa y Yann Barnet. Aquí le mostraremos un poco de cada ambiente iluminado por Hilite.

TIME OUT - Outlander

Diseñador: Diego Olivera

El espacio gira alrededor del automóvil Outlander 4x4, que fue destacado en todo su contorno gracias a spots de Flos con una emisión de luz muy cerrada, de manera que la luz aportó un brillo especial al automóvil. El recorrido empieza con una gran mesa en forma de barra sobre la cual destaca una divertida composición “globos”, que son las suspensiones Volum en sus 5 tamaños.. Detrás en los estantes, las lámparas recargables Easy Peasy en sus 4 modelos, formas y colores. Ambos diseños de la marca Lodes de Italia.

Continúa el recorrido bordeando el automóvil. Las piezas Puzzle de Lodes van dibujando formas divertidas en las paredes, a la vez de iluminar y decorar el espacio. La familia Puzzle de Lodes permite crear infinitas composiciones y “vestir las paredes con luz”. Por último, un pequeño pero acogedor espacio de reposo donde se aprecia la lámpara de mesa Buds de Foscarini a la vez que todo el espacio. ¡Ha sido un placer cocrear de la mano de Diego!

Gabinete de curiosidades

Diseñador: Roque Saldías

En el cautivador ambiente "Gabinete de curiosidades", diseñado por Roque Saldías, se camuflan las imponentes lámparas Luminator y Mayday de la marca italiana Flos . La multifacética luminaria Mayday ha sido relanzada en este año en nuevos colores: lila, naranja, mostaza y verde. La innovadora versión mostaza encaja con armonía en este espacio, colgando verticalmente. La Luminator, lámpara de pie, combina funcionalidad con diseño en el espacio, pues provee luz indirecta y un toque de modernidad y estilismo. ¡Nos encanta trabajar con nuestro querido Roque!

Lab Studio

F Arquitectura & Diseño (Fernando Álvarez)

¿Y si… pensamos diferente? Nos sumergimos en el mundo de Fernando Álvarez titulado "Lab Studio". donde la iluminación también se convierte en un Laboratorio :

El difusor azul de la suspensión Stablight de la marca italiana Artemide puede ser ocre o gris.
Las String Lights de Flos con 25ml de cable, establecen su propio camino geométrico en múltiples posibilidades sobre el techo
La suspensión Diabolo de Flos ilumina solamente la mesa en posición baja y todo el espacio si la pantalla está en alto
Finalmente, las versátiles y modernas Aim de Flos en color negro posibles de dirigir la luz hacia cualquier ángulo y ubicadas lejos de la corriente.

¿Qué mejor que pensar diferente con Fernando?

Aire del desierto
[Premio: Mejor Proyecto Casacor 2023]

Mari Cooper

Qué honor haber participado en el espacio de Mari Cooper, premiado como el "Mejor Proyecto“ por CASACOR este año. Un espacio que transmite una sensación de paz y tranquilidad. En este ambiente neutro, las lámparas elegidas encajaron perfectamente. Las luminarias de Flos Wirering, Wirering y OK, acompañaron con sus formas y líneas puras el ingreso, sala y rincón de descanso respectivamente. Y al final del recorrido interior, la suspensión Almendra de Flos , con sus formas orgánicas , acompaña con perfecta naturalidad la mesa del comedor continuando las distintas texturas de este desierto imaginario

En el exterior, la cautivadora Gople de Artemide fue una perfecta elección de lámpara por ser recargable y de exterior. Al final, la deslumbrante lámpara de pie Havanna de Foscarini sorprende con su belleza y estilo que se integra de manera natural al espacio abierto. ¡Como siempre agradecemos a Mari por su confianza!

Bosque de Ana

Mónica Arosena

Un espacio de encanto pensado para acercar a los niños a la naturaleza donde el visitante se inmersa en un bosque como en un cuento infantil.

Junto con Mónica - ella con sus creativos bosques pintados en la pared y nosotros con ayuda de las espectaculares luminarias llamadas LED CURTAIN de Flos - creamos una iluminación intensa y pareja a lo largo de todo ese recorrido de fantasía y sin que el visitante pueda siquiera ver de dónde viene esa luz viva e intensa que alegra el espacio.

Estas luminarias son especialmente diseñadas para un perfecto “baño de pared” de arriba a abajo, no importando la altura que éstas tengan. También nos hemos divertido añadiendo algunas luminarias decorativas como la Eclisse de Artemide y los Tubos de suspensión de Nemo. ¡Este ambiente fue un sueño hecho realidad! Nos encanta trabajar con Mónica.

Taller del Artesano

[Premio: Mejor Proyecto Empresarial]

Michelle Prutschi

Nos sumergimos en el mundo de la creatividad y el diseño de la mano de Michelle para este ambiente premiado como "Mejor Proyecto Empresarial" por CASACOR. La suspensión Arrangements de Flos con sus formas geométricas de gran tamaño, vistieron las grandes alturas del espacio, a la vez de adornarlo con lujo y perfección. Este ambiente es el significado de una armonía perfecta entre la luz y el arte. ¡Bravo, Michelle!

Estudio de la pastelera

Marilu Salcedo

Marilu diseñó un Estudio, donde una serie de espacios cautivaron a sus espectadores. En el recorrido, encontramos cada espacio identidad propia. Las luminarias se integraron a cada uno de ellos con el rol de iluminar pero también completar la decoración de los mismos.

Así, la suspensión Pirce de Artemide define con su estilo moderno el espacio reservado para la mesa. El toque clásico lo dan en la pared de la sala la Lampe de Marseille de Nemo para la lectura y la versátil suspensión Multi-Lite de Gubi en un acabado de bronce brillante como remate lateral.

En el baño visten la pared las divertidas Gamma y Beta de Artemide y finalmente, en el lugar de trabajo, el encanto de las IVY V de Lodes suspendidas, dan un toque de brillo “estrellado” como para celebrar la creatividad de la pastelera. Para nosotros es un placer trabajar con profesionales apasionados por el diseño y con una visión creativa, como Marilú.

La piel que habito

Carla Canepa

Transformamos el maravilloso espacio de Carla con nuestra exquisita selección de luminarias. Nos recibe con una cautivadora doble altura, donde brillan de manera divertida 36 luminarias IVY de Lodes , vistiendo el espacio de manera imponente. Resultó ser arte un centro de atracción y decoración, que además ilumina.

A todo lo alto de las barandas de escalera y a la par de las plantas, se entremezclan elegantes cuerdas con la luminarias Cima de Lodes , versátiles por su movimiento y posición a cualquier altura. En las salas, las lámparas de lectura Tab y la icónica IC de Flos fueron las elegidas para iluminar cada rincón de este impresionante ambiente. añadiendo un toque de diseño y funcionalidad incomparable. ¡Gracias, Carla!

El Guadal

Yann Barnet

Nos solicitaron colaborar con el Diseño de iluminación para este espacio de características exclusivamente Eco-amigable, Fue construído exclusivamente con estructuras de bambú y telas naturales templadas,

Nuestra iluminación debía cumplir tres funciones fundamentales:

Resaltar la integridad y belleza del bambú como elemento estructural.
Destacar el detalle constructivo de las grandes estructuras de hasta 7 metros de altura.
La iluminación no debía verse.

El equipo de profesionales del Instituto de Vivienda, Urbanismo y Construcción de la USMP quedó muy satisfecho con nuestro trabajo y su mensaje de construcción eco amigable quedó gratamente apreciado por los espectadores.

Gracias por permitirnos participar y contribuir con ese mensaje!

Texto: Ximena Grados y Malena Ugaz

Fotografía: Ximena Grados

Hilite en la feria Salone di Mobile 2023

malena.ugaz@hiliteperu.com (Malena Ugaz) — Mon, 15 May 2023 13:38:43 GMT

HILITE en la feria Salone di Mobile
exhibición Euroluce edición 2023 en Milán, Italia

La feria Salone del Mobile es el evento más importante del mundo en diseño de interiores y mobiliario, y dentro de ella, Euroluce es la sección dedicada a la iluminación. Como arquitectas de la luz, en Hilite asistimos religiosamente a Euroluce, donde descubrimos las nuevas propuestas y tendencias de iluminación, conectamos con los expertos detrás de nuestras marcas aliadas y, como siempre, ¡La pasamos muy bien!

Se celebra cada dos años en Milán, Italia, donde reúne a los principales actores de la industria, desde arquitectos y diseñadores hasta fabricantes y entusiastas de la luz. En esta edición, visitamos los espacios de Artemide, Flos y Foscarini, tres de las marcas con mayor presencia en la feria. ¡Gracias por recibirnos y recargarnos de inspiración!

Explorando las innovaciones de Artemide

Nuestra primera parada fue el stand de Artemide, una marca que representamos en el Perú desde hace 28 años. Matteo Simoni, representante de la marca en nuestro continente, nos mostró las increíbles novedades. Como siempre, su enfoque en la innovación y el diseño vanguardista nos dejó asombrados. Este año, presentaron sistemas que combinan la funcionalidad arquitectónica con la expresión artística, destacando "Alphabet of Light". Diseñado por el reconocido estudio Bjarke Ingels Group (BIG), este sistema redefine la manera en que entendemos la luz en el espacio. ¡Nos pareció súper!

Otro de los grandes protagonistas fue Stellar Nebula , una luminaria de vidrio soplado que juega con ilusiones ópticas y efectos de luz únicos. Su producción artesanal hace que cada pieza sea única, aportando un toque de magia a cualquier ambiente. También descubrimos las innovadoras familias de lámparas Vine Light e Ixa , que combinan tecnología avanzada con una estética elegante y minimalista.

Una vez más, Artemide nos sorprende con su capacidad para crear familias de luminarias que permiten una cohesión visual y funcional en los espacios. Desde lámparas de pie hasta versiones de mesa y suspensión, sus diseños ofrecen una continuidad estética que se adapta a distintos entornos sin perder su identidad. Esta versatilidad es un valor agregado para arquitectos y diseñadores, ya que permite integrar soluciones lumínicas armoniosas y flexibles en cualquier proyecto.

Descubriendo la creatividad de Flos

Como siempre, fuimos a descubrir el stand de Flos, una de las marcas más influyentes en el mundo de la iluminación de diseño. Nos recibió Vicente Ros, gerente LATAM de la marca, quien nos presentó algunas de las innovaciones más destacadas.

Entre ellas, la lámpara Black Flag , diseñada por Konstantin Grcic, se robó todas las miradas. Su capacidad de extenderse hasta 3.5 metros desde la pared y emitir luz directa e indirecta la convierte en una pieza revolucionaria. También nos impresionó EMI , una luminaria diseñada por Tim Rundle que redefine la iluminación ambiental con su enfoque en la distribución uniforme de la luz. Gracias a su innovador diseño modular, EMI permite crear configuraciones personalizadas que se adaptan a distintos espacios con una estética minimalista y sofisticada.

Otras piezas que llamaron nuestra atención fueron la Bilboquet , una divertida lámpara del diseñador emergente Philippe Malouquian que recuerda los principios funcionales de Castiglioni, y como broche de oro, la icónica suspensión 2097 en su nueva versión blanca mate y ahora también con 75 luces!, que sigue siendo una de las favoritas entre los amantes del diseño.

La innovación y el arte de Foscarini

Este año, en Euroluce, también exploramos el fascinante stand de Foscarini , una marca italiana que destaca por su enfoque en la experimentación con materiales y tecnologías innovadoras. Durante más de 35 años, Foscarini ha desarrollado lámparas decorativas que seducen y sorprenden tanto de día como de noche. Nuestro guía de lujo, Iker Aginaga, CEO de la empresa italiana , nos mostró las últimas propuestas.

Entre sus novedades más impactantes, nos cautivó especialmente la luminaria Fleur , una pieza delicada y sofisticada que encarna la poesía de la luz. Su diseño combina una estructura elegante con una emisión lumínica sutil y envolvente, evocando la belleza de una flor en plena apertura. Una idea tan sencilla, sin embargo revolucionaria. ¡Nos encantó!

Nos entusiasma contar con Foscarini en nuestro showroom de ahora en adelante, y compartir su visión innovadora con nuestros clientes en Perú. Su apuesta por la creatividad y la experimentación los convierte en un referente imprescindible en el mundo de la iluminación. Agradecemos a todo el equipo de Foscarini por la inspiradora presentación y cálida bienvenida.

Nuestro compromiso con la iluminación de vanguardia

Nuestra visita a Euroluce 2023 reafirmó nuestro compromiso de seguir trayendo al Perú lo mejor de la iluminación de alta gama. Creemos firmemente que la luz no solo cumple una función práctica, sino que transforma la forma en que vivimos y experimentamos los espacios.

Al trabajar con marcas que combinan innovación, diseño y sostenibilidad, nos aseguramos de ofrecer luminarias que sean inversiones a largo plazo para nuestros clientes. Nos emociona seguir explorando, aprendiendo y compartiendo estas vanguardias con ustedes. ¡Nos vemos en la próxima feria!

HILITE en Casacor 2022

Fri, 08 Jul 2022 06:12:58 GMT

HILITE en Casacor 2022

Este año HILITE cumple 27 años de participar de forma ininterrumpida en Casacor Perú. En esta ocasión colaboramos en tres propuestas ambientales de reconocidos arquitectos, y queremos compartir con ustedes la experiencia:

LA COCINA: EL ALMA DE CADA CASA, de Gianfranco Loli
SPA QHALI KAY, de Diego Olivera Lefbad y Marcia Lenz
PRESENTE Y FUTURO, de Roque Saldías

La cocina: el alma de cada casa

Este año Gianfranco Loli nos trae una propuesta de una cocina, conjunto de ambientes anexos de estar y comedor de diario, que en su conjunto plantean una acogedora armonía que invita a recorrer los espacios alegres, vivos y a una perfecta escala humana.

En Hilite, siempre estaremos agradecidas con Gianfranco, no solamente por depositar su confianza en nosotras para desarrollar la iluminación en sus proyectos, sino porque es un gusto trabajar con una persona tan profesional, que siempre trae nuevas ideas para sus propuestas de diseño.

Spa Qhali Kay

En Casacor 2022 trabajamos por primera vez con una dupla armoniosa de profesionales: el arquitecto Diego Olivera Lefbad y la paisajista Marcia Lenz , en este mágico ambiente que en quechua quiere decir salud y bienestar, donde armonizan la piedra, el carrizo, el ladrillo y los relieves en barro.

En Hilite agradecemos la confianza de Diego Olivera y Marcia Lenz para introducir también lámparas que fluyan en sus espacios, reforzando así el mensaje de paz y relax que tienen cada uno de sus rincones.

Presente y Futuro

Este año en Casacor, Roque Saldias nos da una propuesta optimista en la recta final de la pandemia. Roque sostiene que la pandemia nos ha enseñado entre otras cosas que hay que eliminar lo superfluo y vivir bien con lo necesario y mirar hacia adelante con serenidad. En ese sentido, su propuesta contiene solo las piezas básicas necesarias, y cada una cumple una función.

Roque confió en Hilite para atender la iluminación de todos los espacios que desarrolló este año, y nosotros trajimos la suspensión Random especialmente para su proyecto. ¡Gracias a Roque por confiar una vez más en Hilite!

Cómo iluminar eficazmente tu escritorio

Fri, 01 Apr 2022 15:27:30 GMT

Cómo iluminar eficazmente tu escritorio

Por más que casi todo lo hacemos de manera digital, ¡seguimos produciendo toneladas de papeles! Y ahí es cuando nos damos cuenta de que además de la luz que emite la pantalla de nuestro computador, necesitamos algo específicamente para verlos. �� No necesitas anteojos, necesitas buena luz.

Para eso, podemos acudir a distintas opciones de lámparas:

De mesa sobre el escritorio.
De pie al lado de este.
De pared, siempre y cuando el escritorio esté cerca o el brazo de lámpara sea lo suficientemente largo.

1. Lámpara de pared 265
de Paolo Rizatto para Flos (1973)

Su largo brazo y perfecto equilibrio le permiten estar cerca o lejos solo con un suave toque. No necesitas dejar una caja octogonal previa; puedes conectarla a un tomacorriente que esté cerca a la lámpara, gracias a su extenso cable. La cabeza gira 360º y el brazo se mueve de un lado a otro.

Es ideal porque te permite tener la luz directa dirigida específicamente hacia tu escritorio, y al mismo tiempo, como la cabeza es tan versátil, se puede ir acomodando para que no invada o no se cree ningún reflejo. También puede iluminar por rebote, apuntando hacia el techo o la pared. La lámpara flota en el aire y se deja acomodar. ¡Es multifacética!

2. Lámpara portátil Oblique
de Vincent Van Duysen para Flos (2020)

Con tan solo 35 cm de altura pero con un haz de luz patentado “oblicuo” súper potente, la Oblique es pequeña, discreta, regulable de frío a cálido y viene con cargador tipo USB_C para dispositivos compatibles.

Una lámpara de estas características no suele tener una capacidad como la de la Oblique. Desde el punto donde comienza el haz de luz hasta donde termina, se puede cubrir todo un escritorio. ¡Es impresionante!

La altura está calculada de tal manera de que la fuente de luz no te deslumbre (no hay cosa peor, ¿verdad?); siempre está por debajo de los ojos del usuario. Como no pesa mucho y tiene un cable largo de 2.50 metros, se puede mover de un lado a otro sin hacerse líos. Viene en 6 colores distintos.

Lámpara portátil Oblique de Vincent Van Duysen para Flos (2020)

3. La suspensión Talo
de Neil Poulton para Artemide (2013)

No sólo da luz hacia abajo, sino también hacia arriba y así, ¡a todo el espacio! ¡Y es tan sólo una línea suspendida! Pertenece a una familia muy grande de suspensiones y braquetes, en distintos tamaños y colores (blanco, negro, gris, cromado y cobre satinado).

Se puede colgar incluso hasta la altura de los ojos, por si buscas eliminar el deslumbramiento del todo. Sus esquinas redondeadas le dan un aire más orgánico, que nos puede hacer sentir en casa, y no en la oficina necesariamente, sin dejar de iluminar eficazmente la superficie de nuestras mesas de escritorio.

4. El riel Zero Track
diseñado por Flos Architectural para Flos (2020)

El más pequeño de los sistemas de Flos, cuyo riel parece empotrado de lo delgado que es (7x8 mm). Incluye varios proyectores regulables altamente eficientes, desde los de luz puntual hasta de luz general.

Se puede colocar en la pared, de manera horizontal y/ó vertical. ¡Forma las figuras que quieras! Puedes, por ejemplo, armar una forma de T o de cruz, gracias a los distintos tipos de conectores que tiene (como el conector de 90º) que permiten que el riel continúe del techo a la pared. ¡Deja volar tu imaginación!

Es maravilloso porque es un riel que no es invasivo, que puede estar entre muebles, a lo largo del escritorio y sobre él al mismo tiempo. Viene en los colores negro, deep brown, bronce y cromado. [Máxima integración debido a la extrema miniaturización de los dispositivos eléctricos y mecánicos. Controles electrónicos totalmente integrados a la cabeza del proyector.]

El riel Zero Track diseñado por Flos Architectural para Flos (2020)

Se puede colocar en la pared, de manera horizontal y/ó vertical. ¡Forma las figuras que quieras! Puedes, por ejemplo, armar una forma de T o de cruz, gracias a los distintos tipos de conectores que tiene (como el conector de 90º) que permiten que el riel continue del techo a la pared. ¡Deja volar tu imaginación!

5. La lámpara de mesa Ray Table
de Rodolfo Dordoni para Flos (2007)

¿Quién dice que una lámpara moderna, fina y decorativa no puede iluminar un escritorio?

Perfecta y chic, como sus hermanas: la suspensión y las de pie. Es ligera, gracias a su difusor de vidrio soplado. Apagada es de color charcoal y encendida es una fuente luminosa. Ilumina el ambiente, libera el escritorio y no te amarra a la mesa.

No siempre una lámpara concebida para la sala puede ser usada para otro ambiente. La Ray rompe los esquemas y convierte tu área de trabajo en un espacio de uso múltiple. Disponible también con difusor de aluminio blanco o negro… ¡Depende cuál es tu estilo!

Edición: Malena Ugaz

La marca alemana ERCO

Wed, 27 Oct 2021 20:11:05 GMT

La marca alemana ERCO

ERCO es una empresa alemana líder mundial en iluminación arquitectónica, fundada en 1934. Grandes innovadores, con una calidad que bordea la excelencia, merecen bien el título que se dan ellos mismos: “ERCO, la fábrica de luz”. Hoy en día, es el primer fabricante de luminarias clásico con una gama de productos basada íntegramente en la tecnología LED. Están presentes en 55 países del mundo y el Perú no es una excepción: en Hilite llevamos dos décadas trabajando de la mano con ERCO, para proyectos residenciales, arquitectónicos, en exteriores e interiores, y también museísticos, como el MALI - Museo de Arte de Lima , y el MUNA - Museo Nacional del Perú , entre otros.

Durante más de 50 años, ERCO ha sido una fuente de inspiración, no solo por sus innovadores proyectos en todo el mundo, sino por sus guías de diseño, que demuestran su capacidad de distribuir su conocimiento, de compartir y enseñar al público las herramientas y soluciones que descubren. Ellos le llaman a sus productos "herramientas de iluminación", lo cual refleja su mentalidad acerca de que sus luminarias sean precisas y con capacidad de hacer las cosas "bien hechas", lo cual resuena con la manera en la que a nosotras en Hilite nos gusta trabajar. ERCO está presente en prestigiosas galerías de arte en Nueva York, en la Ópera de Sídney, y hasta en la monumental Catedral de Milán. En esta oportunidad, les presentamos 5 de sus innumerables proyectos:

1. Catedral de Milán, Italia

La iluminación de la Catedral de Milán fue renovada en el 2015, proyecto a cargo del Lighting Designer italiano Pietro Palladino. Se utilizaron 784 luminarias de la familia Parscan de ERCO. En palabras de Palladino: ”… El Duomo necesita ser el primer actor… ganar presencia para poder apreciar sus detalles….”. Luego del impecable resultado no solo en su brillante iluminación sino también con un importante ahorro energético, él comenta: “El Duomo ahora es el dueño del lugar." Las luminarias de ERCO cambian totalmente la experiencia, tanto en el interior de la catedral, como en el exterior. ¡Vale la pena ir a contemplarla!

Proyecto iluminación de Ferrara Palladino e Associati, Milán/ Italiade

Fotografía: Dirk Vogel, Dortmund y Arnaldo Dal Bosco Valdagno.

2. The TWIST Museo Kistefos, Noruega

Ubicado en Noruega, este museo extraordinario fue concebido y desarrollado por un equipo que se preocupó por cada uno de sus detalles y logró la excelencia: ¡Una escultura viva en un parque de esculturas en Noruega! Dentro del museo, se encuentran piezas de arte moderno colocadas en un espacio totalmente blanco en piso, paredes y techo. La zona de torsión une dos espacios muy diferentes: una galería vertical sur sin luz natural y una galería horizontal norte con una ventana panorámica. Los bañadores de pared y los proyectores Parscan con temperatura de color blanco neutro de 4000°K crean un efecto luminoso casi simétrico en las salas de exposiciones. Se genera una ilusión en la que uno no se da cuenta si la luz que ilumina las salas es natural o artificial. ¡Magia pura!

Arquitectura: BIG (Bjarke Ingels Group)

Fotografía: Tomasz Majewski, Oslo/Noruega

3. MALI - Museo de arte de Lima, Perú

En el año 2005, nació la colaboración entre el MALI, Hilite y ERCO, para la sala de platería, iluminada íntegramente con proyectores y bañadores ERCO. En el transcurso de los años, se iluminaron también la sala de fotografía, la sala de dibujo y la sala de textiles. Se usó como guía y se respetó la mentalidad de ERCO en tanto que la luz debe acompañar, no distraer, para así crear la mejor experiencia posible, en combinación con la preocupación por no dañar las obras de arte mediante emisiones de luz infrarroja y ultravioleta. La idea era evitar el deterioro tanto del material como de los colores de las piezas prehispánicas y precolombinas. Esto se logró implementando rieles, automatización y proyectores Optec de ERCO. Luego, la iluminación de ERCO se extendió al museo MALI entero. La sala permanente en el segundo piso del museo, solamente, cuenta con 630 metros lineales de riel, casi 600 proyectores Opton, con diferentes ópticas. Todo el proyecto está automatizado con el sistema DALI (Digital Addressable Lighting Interface) de ERCO. En conjunto, iluminan los huacos, metalúrgicas, esculturas, tejidos y las piezas que constituyen la herencia de nuestro país.

Diseño de la iluminación: Hilite, los arquitectos de la luz

Fotografía: Malena Ugaz, Edgar Zippel.

4. Museo Louvre-Lens, Francia

El museo del Louvre de París tiene una extensión en la ciudad minera de Lens desde el 2012. Propone una manera nueva de exponer el arte: cuadros, esculturas, piezas de pequeño y gran formato, los cuales comparten el mismo espacio que se denomina "La galería del tiempo". Están expuestas a lo largo de un eje temporal y uno puede circular alrededor y a través de ellas sin divisiones… Ha sido todo un reto para ERCO emular la luz natural que entra tamizada y cambiante hacia el interior del edificio. Los proyectores OPTEC colocados en rieles ubicados discretamente en el techo acompañan y realzan la exposición. «A la gente le encanta la luz diurna, le gusta el vínculo hacia el exterior, se siente a gusto con la luz diurna. El color de la luz es perfecto, sus propiedades de reproducción cromática realzan todos los colores de la obra de arte», dice Jeff Shaw, el diseñador de iluminación responsable de Arup. Se escogieron los 4000 K compatible con la luz natural para la exposición permanente, mientras que para la temporal se usó 3000 K.

Museografía: Adrien Gardère, París

Diseño de la iluminación: Jeff Shaw (Arup, Londres)

Arquitectura: SANAA, Tokio

5. El Grand Hotel Principe di Savoia, Italia

El tradicional Grand Hotel Principe di Savoia de Milán es toda una institución milanesa y se cuenta entre los grandes hoteles más prestigiosos del mundo. "El arquitecto italiano Marco Nereo Rotelli, un artista de la luz otorga ahora un nuevo brillo a la fachada neoclásica del hotel empleando herramientas de iluminación de ERCO. Rotelli combina en su concepto luminoso los proyectores Grasshopper en color blanco neutro 4000 K de 8 W y las distribuciones luminosas narrow spot y spot con bañadores de pared de luz rasante Focalflood también en color blanco neutro 4000 K, a fin de realzar de forma óptima el carácter elegantemente intemporal de la fachada con su enfatización intensa del plano horizontal y del ritmo equilibrado y clásico de las ventanas. La distribución luminosa aumenta, dentro de la fachada, desde la base del edificio hasta la superficie inferior del tejado. De este modo, el más bien impetuoso artista despoja de toda gravidez a la fachada, antes al contrario: las plantas superiores del total de diez que ocupa el hotel se muestran ligeras, y el tejado casi parece flotar" - ERCO GmbH

Proyecto de iluminación: Marco Nereo Rotelli, Milán / Italia

Fotografía: Dirk Vogel, Dortmund / Alemania

ERCO dirige su expertise a quienes trabajamos con la luz a diferentes áreas de la planificación:

Work: luz para edificios de oficinas y administrativos

Culture: luz para museos y galerías

Community: luz para edificios públicos

Public & Outdoor: Iluminación de fachadas, caminos y mucho más

Contemplation: luz para edificios religiosos

Living: luz para espacios domésticos

Shop: luz para ambientes comerciales

Hospitality: luz para hoteles y restaurantes

De esta manera y con ejemplos de proyectos existentes nos orienta cómo generar, en estos espacios y con las herramientas adecuadas de iluminación, las atmósferas luminosas capaces de generar en un estudiado confort visual una agradable permanencia. La dinamicidad necesaria para determinada actividad, la identificación del objeto de nuestra búsqueda, el reencuentro con nuestras referencias diurnas en objetos mágicos nocturnos… En Hilite, es un verdadero placer colaborar con ERCO, y ofrecer iluminación del mejor nivel, presente en tantos países en el mundo, también en el Perú.

Edición: Malena Ugaz

La marca italiana Flos, est. 1962

Mon, 06 Sep 2021 17:40:13 GMT

La marca italiana Flos

Flos es un concepto que surgió de una idea brillante: crear objetos a partir de un foco o bombilla, que cambiaran la forma de vida tanto del mercado italiano como del exterior. Comenzó con un grupo de amigos: los hermanos Castiglioni y el dúo formado por Afra y Tobia Scarpa. Desde los años sesenta, juntos empezaron a crear lámparas icónicas. La lámpara Taraxacum o Fantasma dio inicio a un sin número de hermosos y fantásticos diseños que son admirados hasta el día de hoy. Muchos de ellos han sido merecedores de importantes premios internacionales de diseño y se encuentran en exhibición permanente en destacados museos y salas de arte moderno alrededor del mundo. En Hilite, apostamos por Flos desde nuestros inicios hace 26 años. Flos nos ha acompañado durante toda nuestra trayectoria; hoy en día continuamos confiando en traer al mercado peruano sus excepcionales diseños, que no dejan de sorprender.

En latín, Flos significa flor, germen de una innovadora idea: crear lámparas a partir del foco y cambiar la manera de ver los objetos luminosos en Italia y el resto del mundo. Flos se originó como una empresa familiar en 1960. Tres años después, Sergio Gandini tomó las riendas de la empresa, la llevó a Brescia y le dio un giro, dando origen a la creación de lámparas icónicas en la historia de la iluminación italiana. Nacieron así la lámpara de mesa Jucker de estilo Bauhaus de Tobia Scarpa y la reconocida y siempre vigente: la lámpara de pie Arco de los hermanos Castiglioni . Flos se expandió a través de Europa con el transcurso de los años, mientras se incorporaron más diseñadores a la familia de Flos, como Philippe Starck (joven diseñador con ideas revolucionarias). Starck entra por la puerta grande gracias a dos lámparas de mesa: Ará y Miss Sissi . La Miss Sissi fue un éxito fenomenal: los 10 primeros días se vendieron 8,000 lámparas y ¡100,000 en un año!

En el año 2000, Piero Gandini dio un paso decisivo, con una política permanente de incorporar diseñadores talentosos y más destacados del diseño internacional, y en el 2005 crea la división Flos Architectural Lighting , gracias a la adquisición de la firma Antares, dedicada a la producción de luminarias y sistemas de iluminación profesional. Esta operación permitió ampliar su campo de acción. Varios y destacados diseñadores llegaron a Flos: Marcel Wanders creativo y visionario diseñador holandés, fundador de Mooi, con su suspensión Skygarden , en cuyo interior se esconde un maravilloso jardín de yeso; Jasper Morrison, cultor del diseño minimalista, quien desarrolló la exitosa familia de lámparas Glo-Ball; Konstantin Grcic , el más refinado y ecléctico de los diseñadores alemanes, quien presentó la merecedora del premio Compasso D’Oro May-Day; Michael Anastassiades, elegido en la edición de MAISON & OBJET PARIS (2020) como la personalidad de más prestigio en el mundo del diseño industrial e interior del 2020, incorpora gran variedad de modelos, como la serie IC, Captain Flint, Arrangements entre otros. Estos son algunos de los diseñadores que aportan infinidad de modelos exitosos a la lista de productos que la firma Flos presenta al mundo del diseño y de iluminación.

Desde el año 1960 hasta hoy, las luminarias de Flos recorren y están presentes en el mundo entero, dando un certero mensaje de lo que es el arte y el buen diseño. Diseño que perdura en el tiempo y revoluciona conceptos. Pero, si vamos a hablar de las lámparas de Flos, se debe empezar mencionando su pieza más famosa y revolucionaria a nivel mundial:

1. Arco

Diseño de Achille & Pier Giacomo Castiglioni, 1962

Esta luminaria fue una respuesta a la necesidad de contar con una lámpara de suspensión que pudiera iluminar una mesa (específicamente, la mesa del comedor) sin necesidad de perforar agujeros en el techo. Inspirado por los postes de luz que vemos en las calles, Castiglioni trató de resolver el problema de la manera más simple y económica posible: usando mármol de Carrara para la base, de casi 50 Kg de peso, que era un material barato en esa época. La perforación en la base no tiene un sentido decorativo sino práctico: está pensada para que resulte fácil levantar toda la luminaria atravesando simplemente una escoba o un bastón resistente.

Y voilà, la Arco se convirtió en la lámpara con mayor éxito de venta para Flos. Actualmente es una de las lámparas más imitadas en la historia, pero usando bases de concreto y solo mármol en su revestimiento. Incluso, hoy en día es copiada.

2. Cocoon series:

Gatto, Achille & Pier Giacomo Castiglioni, 1960

Overlap, Michael Anastassiades, 2018

Zeppelin, Marcel Wanders, 2005

En Merano 1962, Dino Gavina y Artur Eisenkeil usaron una nueva tecnología: Cocoon (material plástico utilizado originalmente por el Ejército de los Estados Unidos, durante la Segunda Guerra Mundial, para proteger envíos de material bélico por mar), y desarrollaron con los diseñadores Achille & Pier Giacomo Castiglioni y Afra Bianchin & Tobia Scarpa, las primeras y sorprendentes lámparas fabricadas con dicho material: Taraxacum y Gatto. Décadas después, el innovador diseñador holandés Marcel Wanders continuó la línea con la suspensión Zeppelin, y recientemente el diseñador chipriota Michael Anastassiades lanzó la Overlap. Estas lámparas se exhiben en museos alrededor del mundo, pues son verdaderas obras de arte.

3. Suspensión 2097

Diseño de Gino Sarfatti, 1958

Esta es una lámpara que rompe los esquemas, porque es una combinación de estilos. Surgió en medio de un movimiento revolucionario de diseño, impulsado por diseñadores que eran capaces de crear una pieza de diseño con cualquier objeto o material. Entre ellos están las lámparas 265, Taraxacum, Parentesi, Snoopy, Taccia y Brera.

La 2097 tiene 3 versiones con 18, 35 o de 50 focos, y existe en 3 distintos colores: dorado, cromado y negro mate. Esta suspensión es una verdadera obra de arte. Encaja en espacios de diversos estilos, pues la 2097 es una chandelier clásica en versión moderna. Por ello, resulta ser una pieza que se acomoda a cualquier ambiente y gusto. Gracias a su luz atenuable, se acomoda a distintos momentos del día y la noche.

3. KTribe family

Diseño de Philippe Starck, 2005

Philippe Starck introdujo el concepto de desarrollar las familias de lámparas. Esto trajo un aliento nuevo a Flos. Todas las piezas que diseña Starck están muy bien estudiadas en todo sentido y las KTribe no son una excepción. Otras familias destacadas son las Gun , Romeo y Bonjour . Flos continúa desarrollando familias de lámparas, junto con otros diseñadores. De esta manera, se expande un diseño a distintas funciones, ofreciendo la opción de combinar y coordinar la estructura de un ambiente con distintos elementos de la misma familia. Se convierten en piezas de colección, con mucho valor artístico. Philippe es una persona de muchísimas referencias a nivel internacional. Ha hecho yates, construcciones, vehículos, herramientas, muebles y, nuestras favoritas: lámparas.

Hilite viene ofreciendo las luminarias de Flos desde el año 1995. Como representantes exclusivos de la marca hemos venido ofreciendo con éxito todas las luminarias y grandes diseños de la marca Flos. Es por eso que la iluminación de Flos está presente en Lima y en todo el Perú. Para ello, procuramos siempre ofrecer de la mano el gran servicio de asesoría tan indispensable para acertar con el modelo y diseño correcto para cada ambiente o proyecto. Con la asesoría permanente de nuestras arquitectas y diseñadoras, Hilite asume seriamente la responsabilidad de ofrecer no solo las lámparas sino la iluminación y diseño que nuestro cliente necesita.

Edición: Malena Ugaz

Comedores iluminados por Hilite y Flos

Thu, 05 Aug 2021 21:35:38 GMT

Comedores iluminados por Hilite y Flos

Cuando se trata de comedores, existen distintos estilos para distintos gustos. En Hilite combinamos nuestra original visión de la luz con luminarias de los mejores diseñadores del mundo. El resultado es una colaboración entre las ideas del cliente y las soluciones que nosotras proponemos. Una gran pieza de decoración realmente le da un toque especial al comedor y lo convierte en un área de la casa diseñada no solo para comer, sino para disfrutar de un buen momento en compañía de arte que ilumina. Estos son algunos de los comedores iluminados por el equipo de Hilite, los arquitectos de la luz, con luminarias de la marca italiana Flos:

1. Romeo Moon Soft

Diseño de Philippe Starck para Flos (1996)

La familia de lámparas Romeo de Flos tiene varias versiones de pantallas según el material usado. Los modelos se llaman Romeo Louis, Romeo Moon y - en este comedor - Romeo Soft. Cristal tallado, vidrio laminado y seda plisada. Esta versatilidad, combinada a la forma misma de la luminaria, hace que se pueda decir que siempre habrá una Romeo Moon que se adapte o que quede bien en el comedor. En este comedor decidimos por la Romeo Soft con seda plisada, ya que todos los tonos en el ambiente son en tono tierra y suaves, soft .

2. String Lights

Diseño de Michael Anastassiades para Flos (2014)

String Lights

Diseño de Michael Anastassiades para Flos (2014)

Este es un comedor recreado para una exhibición de decoración en Lima. La idea es que un ambiente de planta “libre” como este: la lámpara no se debe ver estática ni definir demasiado la mesa de comedor en el ambiente. Además, se buscó dar un mensaje de juventud, casual y modernidad a todo el espacio. Con sus 12 metros de cable, la lámpara String Lights fue la elegida. Su sistema de suspensión se puede conectar a la pared y el techo, proveyendo así incontables posibilidades.

3. Skygarden

Diseño de Marcel Wanders para Flos (2007)

Su nombre se refiere a que el diseñador holandés recrea su propio jardín en el cielo suspendido. Es un hemisferio que cuelga con gracia. El difusor interior en yeso fundido pintado de blanco se roba el protagonismo, incluso a distancia. En un ambiente compartido con la sala, la Skygarden le brinda presencia a esta mesa de comedor compacta, y le da total importancia. Genera una agradable sorpresa al momento de sentarse a la mesa que es el primer tema de conversación.

4. Lámpara Taraxacum

Diseño de Achille Castiglioni para Flos (1988)

Lámpara Taraxacum

Diseño de Achille Castiglioni para Flos (1988)

Una evocación de una espiga de la naturaleza. Es una lámpara que parece muy moderna pero que sin embargo es un clásico del diseño. A pesar de tener tanta presencia por su tamaño, resulta encajar en casi cualquier ambiente debido a su naturaleza en su forma. En este comedor de estilo colonial, fue un reto encontrar la luminaria apropiada. Se requería mucha luz, debido a los muebles oscuros y la pared roja. La Taraxacum fue la solución en este ambiente, donde, con su gran brillantez complementó el comedor y cumplió el objetivo.

5. Suspensión 2097

Diseño de Gino Sarfatti para Flos (1958)

Una lámpara que rompe los esquemas, porque es una combinación de estilos. Disponible en versiones con 18, 35 o de 50 focos, y en color dorado, cromado y negro mate, esta suspensión es una verdadera obra de arte. Encaja en comedores de diversos estilos, pues la 2097 es una chandelier clásica en versión moderna. Por ello, resulta ser una pieza que se acomoda a cualquier ambiente y gusto. En este caso, reemplazamos un candelabro antiguo por la 2097 dorada de 50 focos, y el comedor cobró vida y modernidad. Gracias a su luz atenuable, se acomoda a distintos momentos del día y la noche.

Edición: Malena Ugaz

10 Lámparas de lectura

Mon, 19 Jul 2021 20:48:04 GMT

10 lámparas de lectura

¿Te gusta leer? En Hilite conocemos la importancia de una buena luminaria para acompañar el momento de lectura. No necesitas lentes… ¡Necesitas buena luz!

En esta oportunidad te compartimos 10 opciones de iluminación de lectura, con productos exclusivos. En caso te inspires con alguna de estas propuestas, nuestro equipo de arquitectas está a la espera de escucharte, interpretar tus necesidades y guiarte para iluminar tu(s) ambiente(s) de lectura tal como buscas. Aquí van:

1. Bibliothèque Nationale (2013)

Diseño de Philippe Starck para Flos .

Con esta lámpara, Philippe Starck rinde homenaje a la biblioteca parisina 'La Bibliothèque Nationale de France', el depósito de todo lo que se publica en Francia. Como el producto de alta tecnología que es, está equipada con un puerto USB, inteligentemente colocado en su base, y recarga los dispositivos electrónicos y smartphones más comunes. Puedes dejar tus libros preferidos y dejar cargando tu tablet.

Esta lámpara elegante y sofisticada es perfecta para un agradable momento de lectura. Es ideal para una sala de estar de la casa, el sillón en el rincón de lectura dormitorio, en la propia biblioteca, para tener a la mano el libro del momento. Es iluminación en combinación con una pieza utilitaria, un diseño que facilita nuestras actividades del día a día, un reflejo de la creatividad de Starck. De una manera poética, los libros se elevan en vuelo hacia la luz. Cuenta con 5 pantallas diferentes, y una base cromada verdaderamente elegantísima, que la convierte en una pieza de arte de mucha elegancia.

2. Untitled Reading Spot (2010)

Diseño de Bernhard Osann para Nemo .

1. Bibliothèque Nationale (2013)

Diseño de Philippe Starck para Flos .

Con esta lámpara, Philippe Starck rinde homenaje a la biblioteca parisina 'La Bibliotheque Nationale de France', el depósito de todo lo que se publica en Francia. Como el producto de alta tecnología que es, está equipada con un puerto USB, inteligentemente colocado en su base, y recarga los dispositivos electrónicos y smartphones más comunes. Puedes dejar tus libros preferidos y dejar cargando tu tablet.

¿Qué mejor para cuando leemos un libro que una buena iluminación? La lámpara Untitled Reading Spot es ideal porque te permite tener la luz directa dirigida específicamente hacia tu lectura.

“Me inspiré en la estética cinética y escultórica de los brazos articulados. La estética cinética es una corriente artística basada en la estética del movimiento. La simplificación radical enfoca esta estética. Como las uniones funcionan sin alambres ni cables visibles, Untitled se reduce a unas pocas líneas precisas. El resultado es una lámpara atemporal de aspecto gráfico, caracterizada por su flexibilidad". - Bernhard Osann

Este modelo, entre otros de la familia de Untitled, acaba de llegar al showroom de Hilite.

3. Tolomeo Mini (1987)

Diseño de Michele De Lucchi & Giancarlo Fassina para Artemide .

2. Untitled Reading Spot (2010)

Diseño de Bernhard Osann para Nemo .

¿Qué mejor para cuando leemos un libro que una buena iluminación? La lámpara Untitled Reading Spot es ideal porque te permite tener la luz directa dirigida específicamente hacia tu lectura.

Este modelo, entre otros de la familia de Untitled, acaba de llegar al showroom de Hilite.

La Tolomeo es una lámpara versátil por excelencia. Cuando se trata de la lectura, ella es una fiel compañera. El socket del foco no coincide con el eje vertical, por el contrario, está colocada perpendicularmente a la cara inclinada de la pantalla, convirtiendo la imagen de la lámpara en algo más divertido y dinámico. Resulta que de esta manera el foco reparte mejor la luz que emite, se refleja perfectamente en el interior de la pantalla de aluminio emitiendo un haz amplio hacia el exterior.

En la parte superior de la pantalla hay un orificio que cumple dos funciones: liberar algo del calor del foco y dejar pasar al ambiente una luz tenue, lo cual es parte del éxito de la Tolomeo. De esta manera, nos acompaña iluminando de forma directa el libro o revista que tengamos a la mano, y al mismo tiempo genera una luz general en el ambiente.

4. Captain Flint (2015)

Diseño de Michael Anastassiades para Flos .

3. Tolomeo Mini (1987)

Diseño de Michele De Lucchi & Giancarlo Fassina para Artemide .

La Tolomeo es una lámpara versátil por excelencia. Cuando se trata de la lectura, ella es una fiel compañera. El socket del foco no coincide con el eje vertical, por el contrario está colocada perpendicularmente a la cara inclinada de la pantalla, convirtiendo la imagen de la lámpara en algo más divertido y dinámico. Resulta que de esta manera el foco reparte mejor la luz que emite, se refleja perfectamente en el interior de la pantalla de aluminio emitiendo un haz amplio hacia el exterior.

Con 3 posturas distintas, esta lámpara es ideal para dirigirla a la lectura como se quiera.

“Quería diseñar una luz con un doble propósito: ser un up-lighter que ilumine el espacio con suficiente iluminación ambiental, y a la vez que tuviera la capacidad de girar y dirigirse hacia abajo como un compañero tenue para la lectura. La noción de equilibrio es prominente en este accesorio; un cono que descansa delicadamente en su punta sobre una varilla de metal horizontal giratoria. La base es de mármol, aportando un elemento que transmita su elegancia, estabilidad y presencia.

El difusor cónico se mantiene equilibrado sobre la estructura tubular delgada mediante un sistema 'invisible', que también permite que el difusor gire en ocho posiciones diferentes. Esto garantiza que el haz pueda apuntar hacia abajo para obtener luz directa o proyectarlo contra la pared o el techo para crear un ambiente más relajado”. - Michael Anastassiades

5. Lampe de Marseille (1949/1952)

Diseño de Le Corbusier para Nemo .

4. Captain Flint (2015)

Diseño de Michael Anastassiades para Flos .

Con 3 posturas distintas, esta lámpara es ideal para dirigirla a la lectura como se quiera.

No todas las lámparas de lectura tienen que ser de pie o de mesa. Desde el confort de nuestro sofá, podemos iluminar nuestra lectura bajo la compañía de este clásico diseño, adosado (empotrado) en la pared. Para los que estudiamos arquitectura, Le Corbusier fue uno de los arquitectos más importantes y relevantes del siglo XX. No solo diseñó espacios sino también los elementos que lo conforman: muebles y lámparas. La Lampe De Marseille, fue diseñada para el famosísimo proyecto del Conjunto Habitacional de Marsella en Francia.

Fue una inspiración funcional (y no necesariamente decorativa) la que motivó el diseño de la lámpara. Sin embargo, dado a su presencia clásica y de gran referencia, la Lampe De Marseille decora cualquier ambiente en el que se encuentre. ¡Es un gran clásico! Tanto los brazos de la lámpara como el difusor son movibles y ajustables, por lo que la luz se puede dirigir a donde uno necesite. Disponible en dos tamaños y en cuerpos mates gris, blanco y negro, con difusores internos blancos.

6. Tab (2011)

Diseño de Edward Barber & Jay Osgerby para Flos

5. Lampe de Marseille (1949/1952)

Diseño de Le Corbusier para Nemo .

No todas las lámparas de lectura tienen que ser de pie o de mesa. Desde el confort de nuestro sofá, podemos iluminar nuestra lectura bajo la compañía de este clásico diseño, adosado (empotrado) en la pared. Para los que estudiamos arquitectura, Le Corbusier fue uno de los arquitectos más importantes y relevantes del siglo XX. No sólo diseñó espacios sino también los elementos que lo conforman: muebles y lámparas. La Lampe De Marseille, fue diseñada para el famosísimo proyecto del Conjunto Habitacional de Marsella en Francia.

Discreta, minimalista y práctica. La lámpara de mesa Tab evoca un estilo escandinavo con sus líneas simples y su practicidad. La pantalla es como una hoja plegada que esconde la fuente de luz y puede girar a 45º. Tiene un pequeño brazo que le permite dirigir la luz emitida con un simple gesto. Cerca a una pared tendremos la luz por rebote, si no irá directamente hacia donde la necesitemos. Ideal compañera discreta para una buena lectura.

7. Tizio (1972)

Diseño de Richard Sapper para Artemide .

6. Tab (2011)

Diseño de Edward Barber & Jay Osgerby para Flos .

Discreta, minimalista y práctica. La lámpara de mesa Tab evoca un estilo escandinavo con sus líneas simples y su practicidad. La pantalla es como una hoja plegada que esconde la fuente de luz y puede girar a 45º. Tiene un pequeño brazo que le permite dirigir la luz emitida con un simple gesto. Cerca a una pared tendremos la luz por rebote, sino irá directamente hacia donde la necesitemos. Ideal compañera discreta para una buena lectura.

La Tizio es una lámpara de brazos articulados, perfectamente equilibrados con contrapesos, lo cual la hace ideal para la lectura. Su estética y elementos de fabricación marcaron una verdadera revolución en el mundo de la iluminación. En italiano, Tizio significa amigo, compañero.

Richard Sapper lo tenía muy claro al crear la Tizio. Quiso fabricar una lámpara que concentrara su luz únicamente en la hoja que tenía ante él y dejara el resto de la habitación en penumbra. Que tuviera un amplio radio de movimiento, usando el menor espacio posible. Y por último, que fuera muy sensible al cambio de posiciones, pero que se mantuviera perfectamente donde uno la dejara.

¡Y lo logró! Desde 1970 está en el mercado con sus largos brazos perfectamente equilibrados, capaz de iluminar un objeto (ya sea de lectura o no) acercándose elegantemente con su pequeña cabeza.

8. OK (2014)

Diseño de Konstantin Grcic para Flos .

7. Tizio (1972)

Diseño de Richard Sapper para Artemide .

Richard Sapper lo tenía muy claro al crear la Tizio. Quiso fabricar una lámpara que concentrara su luz únicamente en la hoja que tenía ante él y dejara el resto de la habitación en penumbra. Que tuviera un amplio radio de movimiento, usando el menor espacio posible. Y por último, que fuera muy sensible al cambio de posiciones pero que se mantuviera perfectamente donde uno la dejara.

¡Y lo logró! Desde 1970 está en el mercado con sus largos brazos perfectamente equilibrados, capaz de iluminar un objeto (ya sea de lectura o no) acercándose elegantemente con su pequeña cabeza.

Sube y baja por el cable, moviendo su cabeza en todas las direcciones, muy práctica para acompañar la lectura sin fastidiar la vista. La lámpara OK es un homenaje a la idea original de Parentesi (1971), lámpara icónica diseñada por Achille Castiglioni & Pio Manzú: "crear una fuente de luz que se deslice verticalmente desde el suelo hasta el techo y gire 360° sobre su eje, como un sol colgando de un cable". La lámpara OK recibió el prestigioso premio Compasso d'Oro 2016, tal como lo recibiera la Parentesí en 1979.

9. Bird (2019)

Diseño de Bernhard Osann para Nemo .

8. OK (2014)

Diseño de Konstantin Grcic para Flos .

Este es un diseño minimalista y discreto, una luminaria con contrapeso. Bird es una luz que se asienta, y se equilibra, en el borde de cualquier superficie. El módulo LED es realmente ajustable y le permite girar y cambiar la dirección de la luz. Bird también es regulable, con el interruptor de encendido/apagado y el atenuador funcionando a través de un sensor de proximidad. Para encender/apagar la luz, basta con pasar rápidamente la mano por el sensor, o permanecer por encima del sensor para atenuar la luz.

10. Kelvin (2009)

Diseño de Antonio Citterio & Noan Nguyen para Flos .

9. Bird (2019)

Diseño de Bernhard Osann para Nemo .

Discreta y elegante además de eficiente e inteligente; esta lámpara queda bien donde la pongas y es maravillosa para la lectura, sea la de pie, de mesa, o de pared, gracias a sus diversos tamaños, acabados y accesorios.

Las últimas versiones vienen con un sensor de luz diurna que, cuando se activa, en función de la luminosidad de las áreas circundantes, modificará automáticamente su salida de luz.

Kelvin Edge incluye la exclusiva tecnología Edge Lighting, una revolución en innovación Led, que combina el mejor rendimiento en términos de eficiencia, intensidad de luz y magnitud de emisión con perfecta homogeneidad y máximo confort visual. ¡Es una leal compañera de lectura!

En Hilite combinamos nuestra original visión de la luz con una gran variedad de luminarias de los mejores diseñadores del mundo, que nos caracterizan. Te invitamos a nuestro showroom para colaborar en el diseño de tu ambiente de lectura ideal.

Edición: Malena Ugaz

10. Kelvin (2009)

Diseño de Antonio Citterio & Noan Nguyen para Flos .

Las últimas versiones vienen con un sensor de luz diurna que, cuando se activa, en función de la luminosidad de las áreas circundantes, modificará automáticamente su salida de luz.

Philippe Starck: legado de iluminación

Tue, 06 Jul 2021 20:37:38 GMT

Philippe Starck: legado de iluminación

Philippe Starck es un innovador diseñador francés, pionero del diseño contemporáneo. Es el autor de más de 10,000 creaciones, las cuales pueden ser encontradas en las tiendas de diseño más destacadas alrededor del mundo, así como también exhibidas en los museos y las galerías más prestigiosas.

Starck diseña desde pequeñas herramientas de cocina hasta enormes teatros y edificios, desde lámparas recargables hasta yates. Su legado se esparce por el mundo y el Perú no es una excepción: en Miraflores, en el Malecón de la Marina, frente al mar se ubica un edificio residencial multifamiliar diseñado por él.

Además, desde hace más de 20 años, las lámparas de Philippe Starck llegan al país gracias a Hilite , representantes exclusivos. Hemos apostado por sus diseños sin dudarlo, pues su nivel de originalidad no tiene comparación.

Las lámparas de Philippe Starck son colaboraciones con la marca italiana Flos. Piero Gandini, el entonces dueño de Flos, se enamoró de Starck y de su creatividad. Desarrollaron una gran amistad, la cual en el transcurso de los años dio fruto a exitosas familias de luminarias, auténticas y maravillosas, que siguen emergiendo hasta hoy en día. La primera co-creación fue la lámpara de pared Walla Walla, en 1994, y la más reciente es la In Vitro Unplugged, en 2020, una lámpara recargable.

1. Gun (2005)

La colección Gun (pistola) de Philippe Starck es un clásico. Consiste de la Gun Bedside Table Lamp (lámpara de mesa noche), Gun Table Lamp (lámpara de mesa) y la Gun Floor Lamp (lámpara de pie).

Están hechas con un acabado pulido chapado en oro de 18 quilates. La serie de lámparas puede parecer entrometida e incluso "llamativa" para algunos, pero tiene un significado mucho mayor de lo que originalmente se puede ver a simple vista: El veinte por ciento de las ventas de Gun Collection se dona a Frères des Hommes, una organización sin fines de lucro dedicada a reducir la pobreza a nivel mundial.

"No hay guerra sin dinero. La lámpara Gun parece una provocación pero no lo es. Es un símbolo. Imaginé la lámpara Gun como una Kalashnikov para representar la guerra. Escogí el oro para representar el dinero y el difusor negro con cruces adentro como recordatorio de los fallecidos. Esta lámpara es un tributo. [...]" - Philippe Starck.

2. Romeo Moon (1996)

"[La familia Romeo] fue la primera colección en la que escondimos completamente la bombilla y fue un gran éxito. Fue muy interesante porque demostró que una colección de iluminación puede ser fuerte, nueva y tener una buena longevidad. [...]

Era muy importante utilizar la más alta tecnología y hacer algo completamente atemporal, absolutamente universal, pero aún flexible. Eso significa que la gente puede elegir, personalizar los detalles ellos mismos con mucha facilidad, como hacemos con los muebles: el tono, el color, el material y todo eso." - Philippe Starck

Romeo es un diseño moderno pero neutro y atemporal, ya que se refiere a las lámparas diseño clásicos y tradicionales que hemos conocido durante toda la vida. Se amolda e integran al ambiente y al mismo tiempo le aportan simpleza y elegancia. Las Romeo Floor, Romeo Table y Romeo Suspension vienen en 2 tamaños y 3 acabados: seda, vidrio y cristal tallado.

3. Bon Jour (2015)

Romeo Moon (1996)

Romeo es un diseño moderno pero neutro y atemporal, porque el diseño clásico y tradicional de las lámparas que hemos conocido durante toda la vida. Se amolda e integran al ambiente y al mismo tiempo le aportan simpleza y elegancia. Las Romeo Floor, Romeo Table y Romeo Suspension vienen en 2 tamaños y 3 acabados: seda, vidrio y cristal tallado.

Esta colección de lámparas es versátil y original por excelencia. Philippe Starck no solo creó 3 tipos de Bonjour, sino que cada modelo cuenta con piezas intercambiables, y las posibilidades son coloridas, estilizadas e ilimitadas. Prácticamente, existe una Bonjour para todos los gustos. Un ejemplo de la genialidad de Starck.

Están la Bon Jour, Bon Jour Versailles y la pequeña Bon Jour Unplugged. En cuanto a la última, la lámpara portátil Bon Jour Unplugged, Philippe comenta:

"Los cables van a desaparecer. No es posible hoy en día para cada luminaria pero para una lámpara de este tamaño y potencia, podemos hacerlo. Y todo lo que pueda desaparecer, debe desaparecer." - Philippe Starck

Esta versión pequeña de mesa es perfecta para usarla de manera portátil sin cable. Es arte que ilumina. Con una batería recargable mediante micro puerto USB, tiene una autonomía de 6 a 24 horas.

El switch de encendido permite variar entre 4 distintas intensidades de luz. Su base desnuda y transparente es personalizable gracias a una amplia gama de acabados y materiales intercambiables, al igual que sus hermanas mayores. ¡Es revolucionaria!

4. D'E-Light (2011)

Una innovación 100% revolucionaria para su época. Aventurándose en las innovadoras tecnologías de la época de su creación, Phillippe Starck nombra esta lámpara haciendo referencia a la tendencia de esos tiempos.

Introdujo de manera sofisticada la palabra "electrónica" a los productos que así estaban relacionados a la misma. En este caso, la lámpara D'E-Light fue la primera propuesta que une la tecnología y la iluminación, con el respaldo de Apple.

El trabajo de escritorio se elevó, con la integración de este soporte de teléfonos y tablets, que simultáneamente ilumina de manera general y difusa la mesa de trabajo, orientada a no molestar la vista. Cuenta con dos intensidades de luz y con un encendido tipo touch, de modo que no exista ningún interruptor que evidencie que se trata de una luminaria.

Bibliothèque Nationale (2013)

D'E-Light (2011)

Con esta lámpara, Philippe Starck rinde homenaje a la biblioteca parisina 'La Bibliothèque Nationale de France', el depósito de todo lo que se publica en Francia.

Como el producto de alta tecnología que es, está equipada con un puerto USB, inteligentemente colocado en su base, y recarga los dispositivos electrónicos y smartphones más comunes.

Esta lámpara elegante y sofisticada es perfecta para el hogar o la oficina. Es ideal para una sala de estar de la casa, el sillón en el rincón de lectura dormitorio, en la propia biblioteca, para tener a la mano el libro del momento. Es iluminación en combinación con una pieza utilitaria, un diseño que facilita nuestras actividades del día a día, un reflejo de la creatividad de Starck.

De una manera poética, los libros se elevan en vuelo hacia la luz.Cuenta con 5 pantallas diferentes, y una base cromada verdaderamente elegantísima, que la convierte en una pieza de arte de mucha elegancia.

En Hilite , siempre esperamos con mucho entusiasmo las divertidas novedades que Philippe Starck nos trae. No deja de sorprender.

Hemos tenido el gusto de conocerlo y poder constatar personalmente su gran brillantez y creatividad. Aquí una foto de uno de nuestros encuentros en la feria Euroluce Milán.

En Hilite , siempre esperamos con mucho entusiasmo las divertidas novedades que Philippe Starck nos trae. No deja de sorprender.

Hemos tenido el gusto de conocerlo y poder constatar personalmente su gran brillantez y creatividad. Aquí una foto de uno de nuestros encuentros en la feria Euroluce Milán.

Diez maneras de iluminar una cocina

Wed, 23 Jun 2021 18:45:40 GMT

Diez maneras de iluminar una cocina

La iluminación en una cocina es fundamental: debe transmitir limpieza, pulcritud, orden y claridad en el espacio para trabajar. Todo esto se logra a través del buen estudio del espacio y uso de la luminaria correcta. En Hilite contamos con luminarias versátiles, para cocinas pequeñas, medianas, grandes, con kitchenette, con o sin comedor...

La cocina es un espacio de trabajo que debe estar bien iluminado, de manera profesional, dándole acentos a los puntos más importantes. ¿Y qué hay del aspecto decorativo? Una lámpara profesional decorativa cumple ambos requisitos. Es capaz de convertir la cocina en el espacio favorito de la casa.

En esta oportunidad te compartimos 10 opciones de iluminación para cocinas, con productos exclusivos. En caso te inspires con alguna de estas propuestas, nuestro equipo de arquitectas está a la espera de escucharte, interpretar tus necesidades y guiarte para iluminar tu cocina tal como buscas. Aquí van:

1. IC Lights Suspensión

Diseño de Michael Anastassiades para Flos.

Son ligeras y no cansan, así que se pueden poner varias IC en línea sobre la barra de una cocina y crear un ambiente agradable, por ejemplo.

2. Aim

Diseño de los hermanos Ronan y Erwan Bouroullec para Flos.

Luminaria versátil con posibilidad de orientarse, además de decorar. Para un loft con kitchenette compartiendo el ambiente, es ideal.

Es un conjunto de cables que simula lianas y plantas trepadoras que, junto con los difusores, ilumina de la manera más fundamental: un cable y una fuente de luz. Los puntos de fijación se pueden unir a cualquier cantidad de superficies y los cables largos fluyen como a uno le plazca.

Los difusores pueden desplazarse a lo largo de los cables en distintas alturas, así como también orientarse hacia distintas direcciones. ¡Es totalmente versátil! Puede adaptarse a cualquier cocina. Las posibilidades son infinitas.

2. Aim

Diseño de los hermanos Ronan y Erwan Bouroullec para Flos.

Luminaria versátil con posibilidad de orientarse, además de decorar. Para un loft con kitchenette compartiendo el ambiente, es ideal.

3. Quasar

Diseño para la marca Plexiform de Italia.

Estas lámparas consisten de líneas largas y esbeltas que inspiran orden y limpieza. Proveen una excelente iluminación general, ideal para la cocina, donde no queremos que nada quede desapercibido. Íntegramente fabricada en aluminio pintado al calor, con difusores de policarbonato laminado.

El policarbonato es un material que no envejece con los años, ni con el calor de la cocina, y que no se amarillenta, a diferencia del acrílico. La temperatura del color es la correcta para trabajar en la cocina. Además, un solo difusor es más que suficiente.

4. Gople

Diseño de BIG (Bjarke Ingels Group) para Artemide.

Estas lámparas, hechas con la técnica de vidrio soplado a mano, difunden la luz de manera particular, mientras que su brillo armoniza con todo el espacio. Atraen inmediatamente la atención.

Su diseño sencillo y a la vez limpio siempre va a gustar y ser el centro de atención por excelencia. Las hay en distintos colores, así que se puede combinar con la personalidad de la cocina, y de su cocinero/a.

4. Gople

Diseño de BIG (Bjarke Ingels Group) para Artemide.

Estas lámparas, hechas con la técnica de vidrio soplado a mano, difunden la luz de manera particular, mientras que su brillo armoniza con todo el espacio. Atraen inmediatamente la atención.

5. Random

Diseño de Chia-Ying-Lee para Lodes.

Esta suspensión, ya sea en su más pequeña combinación, es un detalle que marca la diferencia. Cuando las bombas de cristal de esta lámpara se unen, parecen ser burbujas de jabón.

Se pueden agrupar de diversas maneras, de modo que se adapten al ambiente. Generan una luz que no interrumpe y que crea efectos únicos.

De día, es un bellísimo adorno, que colgando del centro de la cocina nos ofrece armonía. Lodes nos permite crear una infinita variedad de diseños gracias a la modularidad de la gama.

6. Crown Plana

Diseño de Jehs + Laub para Nemo

Si nos provoca convertir la cocina en el centro de gravedad de la casa, entonces esta moderna suspensión puede cumplir con dicha tarea.

Esta lámpara es ideal para un gran espacio, pues la luminaria esparce luz en toda el área. Enmarca perfectamente bien el ambiente tan importante que es la cocina. Además, invita a que pasen cosas importantes en el lugar.

6. Crown Plana

Diseño de Jehs + Laub para Nemo

Si nos provoca convertir la cocina en el centro de gravedad de la casa, entonces esta moderna suspensión puede cumplir con dicha tarea.

7. Smithfield

Diseño de Jasper Morrison para Flos.

Un diseño contemporáneo, inspirado en lo clásico y lo minimalista. Esta lámpara es práctica para la cocina, pues provee una luz abierta y general, con la intensidad requerida para dicho ambiente. Tanto cuando está empotrada o suspendida, su simpleza contribuye a un ambiente de trabajo limpio y ordenado.

A partir de este año 2021, la Smithfield ha sido lanzada en sus novedosos colores: rojo y verde. Estos colores resaltan las líneas tan puras del diseñador Jasper Morrison incluso más.

8. Taraxacum

Diseño de Achille Castiglioni para Flos.

Este espectacular diseño del año 1960 cuenta con todas las características para convertir la cocina en el comedor principal de la casa.

La lámpara de suspensión Taraxacum es arte que trasciende, inspira e ilumina.

Actualmente, se exhibe en los mejores museos del mundo. Una gran lámpara convierte la cocina en el mejor espacio para estar en la casa. Una luminaria muy bien puesta dice mucho del gusto y estilo de su propietario.

8. Taraxacum

Diseño de Achille Castiglioni para Flos.

Este espectacular diseño del año 1960 cuenta con todas las características para convertir la cocina en el comedor principal de la casa.

La lámpara de suspensión Taraxacum es arte que trasciende, inspira e ilumina.

9. Iluminación arquitectural

Estos empotrados LED son ideales para la luz general. No ocupan espacio y son una práctica manera de resolver la iluminación general en cocinas que no son de grandes dimensiones, pero a las que queremos darle la importancia que tienen como ambiente.

Existen en varias versiones y tamaños. Se debe hacer un cálculo de las cantidades y dimensiones según el espacio y las alturas que tenga.

En Hilite, proveemos dicho servicio personalizado, paso a paso. En una cocina lo importante es cuidar el color de luz que la lámpara emita, ya que es un lugar de trabajo y como tal debe dar el mejor confort visual al usuario.

10. Arrangements

Diseño de Michael Anastassiades para Flos.

La lámpara de suspensión Arrangements es protagonista del espacio, esté donde esté, con perfecta luz difusa, eficiente y general para trabajar. Su presencia contribuye a un ambiente de creación. Por lo tanto, ¿por qué no colocarla en la cocina?

"Siempre me ha fascinado el paralelo que existe entre la Iluminación y la joyería. Comenzando por el simple hecho de cómo cada pieza se relaciona con la escala humana: una está diseñada para usarse en el cuerpo mientras que la otra está hecha para decorar el espacio que alguien ocupa. No es coincidencia que las palabras "colgante" o "suspendida" tengan un doble significado. Una joya cuelga de una cadena que se usa alrededor del cuello, como una luz diseñada para colgar del techo." - Michael Anastassiades.

10. Arrangements

Diseño de Michael Anastassiades para Flos.

¿Quién dice que la cocina no puede ser un ambiente inspirador, el cual se puede decorar y al mismo tiempo iluminar?

En Hilite combinamos nuestra original visión de la luz con una gran variedad de luminarias de los mejores diseñadores del mundo, que nos caracterizan. Te invitamos a nuestro showroom para colaborar en el diseño de la cocina de tus sueños.

Edición: Malena Ugaz

Lámparas recargables

Mon, 07 Jun 2021 14:28:37 GMT

Lámparas recargables

Qué rico es estar en tu terraza o balcón con buena compañía, una copa de vino en la mano ("con moderación”) acompañada de una luz suave y acogedora, recargada durante el día para iluminar durante la noche.

Sin cables molestos ni necesidad de estar próximo a un tomacorriente... ¡No te enredes! … Te proponemos algunas opciones de lámparas portátiles y recargables que podrás encontrar en nuestra tienda Hilite.

1. Bellhop

Diseñada por Edward Barber & Jay Osgerby (2018) para Flos , la lámpara Bellhop es una fiel compañera que ilumina con luz cálida y suave, perfecta para una noche en casa, sea en el jardín, en la terraza, la sala, el dormitorio o donde a uno se le ocurra. Esto es gracias a su tamaño, portabilidad y autonomía de 24 horas.

Es recargable, vía micro USB-C, y cuenta con un indicador de batería debajo de la base de la lámpara. El switch de encendido permite variar entre 4 distintas intensidades de luz.

Desde que fue lanzada por Flos, se ha convertido en una de las favoritas, pues es elegante y práctica. Disponible en cualquiera en 6 colores.

2. Easy Peasy

Lámpara recargable y portátil Easy Peasy , diseño de Luca Nichetto (2020) para Lodes . Es la lámpara decorativa por excelencia en la familia de lámparas portátiles.

Gracias a su función dim-to-warm, al bajarle la intensidad, se vuelve más cálida, cómo hacíamos en los viejos tiempos con las incandescentes. Viene en diferentes formas y colores.

Trae un cable USB: con una carga de 1 hora y media la lámpara obtiene 9 horas de autonomía. Y lo mejor de todo es que puedes usarla mientras la cargas! Como su nombre lo dice, utilizarla es "pan comido".

Lámpara recargable y portátil Easy Peasy , diseño de Luca Nichetto (2020) para Lodes . Es la lámpara decorativa por excelencia en la familia de lámparas portátiles.

Gracias a su función dim-to-warm, al bajarle la intensidad, se vuelve más cálida, cómo hacíamos en los viejos tiempos con las incandescentes. Viene en diferentes formas y colores.

3. Last Order

La siguiente lámpara no es sólo una joya, es una joya que ilumina, decora y acompaña. La lámpara portátil Last Order transforma y adorna de manera elegante cualquier mesa a través de su base de cristal. Es una nueva experiencia.

Con una carga de 3 horas, la lámpara puede estar encendida hasta 24 horas. Su portabilidad nos permite llevarla a donde se quiera, cuando se quiera, por el motivo que se quiera... Indoors or Outdoors!

Diseñada por el reconocido Michael Anastassiades en el año 2020 para Flos .

4. Siesta

Siesta : recargable, portátil, práctica y versátil. La lámpara Siesta de Rossini Illuminazione siempre encontrará un lugar, tanto en interiores como exteriores, gracias al poco espacio que ocupa. ¡Llévala a donde quieras!

Dependiendo de la atmósfera, ajusta su intensidad como gustes. Se adapta a cualquier tipo de actividad y personalidad. Disponible en distintos colores.

Siesta : Recargable, portátil, práctica y versátil. La lámpara Siesta de Rossini Illuminazione siempre encontrará un lugar, tanto en interiores como exteriores, gracias al poco espacio que ocupa. ¡Llévala a donde quieras!

Dependiendo de la atmósfera, ajusta su intensidad como gustes. Se adapta a cualquier tipo de actividad y personalidad. Disponible en distintos colores.

5. Pic-Nic

Pic-Nic : ideal para llevarla de aquí a allá en el jardín o la terraza. Esta lámpara recargable de Rossini Illuminazione puedes, si quieres, colgarla de la rama de un árbol, del techo, o de cualquier punto que a uno se le ocurra, puede ser equipada con una cuerda.

¡Es perfecta hasta para un picnic! Se puede cargar vía USB y su batería dura 9 horas. Disponible en 3 colores y 2 tamaños.

6. Bonjour Unplugged

Y para cerrar con broche de oro, la Bonjour Unplugged . Hermana menor de la Bonjour, diseño del reconocido diseñador francés Philippe Starck (2015) para Flos.

Esta versión pequeña de mesa es perfecta para usarla de manera portátil sin cable. Es arte que ilumina. Con una batería recargable mediante micropuerto USB, tiene una autonomía de 6 a 24 horas.

El switch de encendido permite variar entre 4 distintas intensidades de luz. Su base desnuda y transparente es personalizable gracias a una amplia gama de acabados y materiales intercambiables. Las distintas posibilidades son variadas y coloridas.

En Hilite traemos una gran variedad de opciones de iluminación, incluidas las recientemente desarrolladas lámparas portátiles y recargables, de las marcas europeas más prestigiosas. Una lámpara portátil y recargable es una perfecta compañera. Los invitamos a nuestro showroom a conocerlas.

Edición: Malena Ugaz

Y para cerrar con broche de oro, la Bonjour Unplugged . Hermana menor de la Bonjour, diseño del reconocido diseñador francés Philippe Starck (2015) para Flos.

Esta versión pequeña de mesa es perfecta para usarla de manera portátil sin cable. Es arte que ilumina. Con una batería recargable mediante micropuerto USB, tiene una autonomía de 6 a 24 horas.

El switch de encendido permite variar entre 4 distintas intensidades de luz. Su base desnuda y transparente es personalizable gracias a una amplia gama de acabados y materiales intercambiables. Las distintas posibilidades son variadas y coloridas.

Le damos la bienvenida oficial a Lodes

Mon, 31 May 2021 21:07:59 GMT

Le damos la bienvenida oficial a Lodes

Lodes es el nuevo nombre de la marca original Studio Italia Design, una casa de Venecia creada en 1950, igual que Artemide, Flos y las casas de diseño importantes italianas. Fue fundada por Angelo Tosetto en una época de movimientos innovadores de diseñadores importantes que hicieron historia. Impulsados por su amor por el cristal de Murano y la tecnología, llevan más de 70 años fabricando luminarias y lámparas decorativas con gran presencia en la escena de arte europea, acompañados de diseñadores contemporáneos y reputados de distintas partes del mundo. Sus lámparas se venden actualmente en 90 países, incluido el Perú, a través de nosotros, Hilite, representantes exclusivos.

El material característico utilizado por Lodes es el famoso cristal de Murano, oriundo de Venecia, en donde tiene mucha presencia. Aunque principalmente desarrollan diseños en ese material, hoy en día se desarrollan modelos también en materiales como el aluminio y policarbonato. Estos materiales son parte de su éxito, pero… ¿Cuál es verdaderamente la clave de su éxito? Pues los conjuntos de luminarias.

Lodes agrupa luminarias. No fabrican sólo lámparas, sino opciones para que uno mismo cree su propia composición. Es como hacer una instalación artística. Lodes provee infinidad de posibilidades, en distintos colores y acabados, a través de diversos productos, como las luminarias Random, Nostalgia, A-Tube Nano y muchos modelos más. Además, detrás de cada lámpara, Lodes respalda al usuario con todas las herramientas necesarias para lograr dichas composiciones. Las canoplas (la base de las lámparas) existen desde tamaños mini para suspender tan solo un elemento, hasta bases enormes para sostener decenas de elementos al mismo tiempo!

Una de sus más exitosas propuestas es la variedad de composiciones que se pueden hacer con la línea A-Tube o A-Tube Nano . Son delicados “sticks” que ocupan el espacio de una manera sutil y tienen una presencia casi transparente. Se puede armar composiciones con todas las cantidades de piezas que se quiera y variedad de colores debido a la diversidad de acabados que se tienen.

Por si fuera poco, las A-Tube Nano recibieron un “twist”. Con la simple idea de añadir una segunda luz LED en el otro extremo, nace la A-Tube Nano Duo . Con una inclinación de 45 grados del cable, estas lámparas "sticks" iluminan por ambos lados. La canopla más versátil puede sostener 36 luces! Está disponible en 6 colores: champagne, cromado, dorado, negro mate, blanco mate y dorado rosado. Esta luminaria realmente porta la esencia "Made in Italy".

La lámpara de suspensión Random es una brillante fusión de colores, diseñada por Chia-Ying-Lee. Cuando las bombas de cristal de esta luminaria se unen, parecen ser burbujas de jabón.

Por si fuera poco, las A-Tube Nano recibieron un “twist”. Con la simple idea de añadir una segunda luz LED en el otro extremo, nace la A-Tube Nano Duo . Con una inclinación de 45 grados del cable, estas lámparas "sticks" iluminan por ambos lados. La canopla más versátil puede sostener 36 luces! Está disponible en 6 colores: champagne, cromado, dorado, negro mate, blanco mate y dorado rosado. Esta luminaria realmente porta la esencia "Made in Italy".

También está la suspensión Nostalgia , diseño contemporáneo de Dima Loginoff. Prendidos o apagados, los cristales de la suspensión Nostalgia crean una elegante fusión de formas y colores. Son 3 formas y 6 acabados en cristal de Murano. Se adapta a cualquier ambiente.

Pero no solo están las suspensiones. La lámpara Cima , diseñada por Marco Dessí en 2021, está inspirada en la función de las cornamusas que se encuentran en los veleros. Cima es el nombre en italiano de las cuerdas náuticas que sujetan las velas de los veleros. Cima es el nombre en italiano de las cuerdas náuticas que sujetan las velas de los veleros. Esta cuerda es el cuerpo de una lámpara “suspendida” caracterizada que va del techo al suelo, un elemento de diseño elegante y sumamente funcional.

A lo largo de la cuerda se mueve verticalmente una articulación que sujeta el cuerpo de la lámpara, mientras que el contrapeso permite reajustar cualquier exceso de cuerda. Las sencillas formas cilíndricas y el color negro de estos elementos resaltan los tres acabados brillantes de la cuerda, las notas vibrantes de cualquier interior y decoración de ambiente.

También está la suspensión Nostalgia , diseño contemporáneo de Dima Loginoff. Prendidos o apagados, los cristales de la suspensión Nostalgia crean una elegante fusión de formas y colores. Son 3 formas y 6 acabados en cristal de murano. Se adapta a cualquier ambiente.

Y por último cerramos con la magnífica lámpara recargable y portátil Easy Peasy , diseñada por Luca Nichetto en 2020. Es la lámpara decorativa por excelencia en la familia de lámparas portátiles. Gracias a su función dim-to-warm, al bajarle la intensidad, se vuelve más cálida, cómo hacíamos en los viejos tiempos con las incandescentes. Viene en diferentes formas y colores. Trae un cable USB: con una carga de 1 hora y media la lámpara obtiene 9 horas de autonomía. ¡Y lo mejor de todo es que se puede usar mientras se carga! Como su nombre lo dice, utilizarla es "pan comido".

Cima es el nombre en italiano de las cuerdas náuticas que sujetan las velas de los veleros. Esta cuerda es el cuerpo de una lámpara “suspendida” caracterizada que va del techo al suelo, un elemento de diseño elegante y sumamente funcional.

A lo largo de la cuerda se mueve verticalmente una articulación que sujeta el cuerpo de la lámpara, mientras que el contrapeso permite reajustar cualquier exceso de cuerda.

Las sencillas formas cilíndricas y el color negro de estos elementos resaltan los tres acabados brillantes de la cuerda, las notas vibrantes de cualquier interior y decoración de ambiente.

Conocedores del buen diseño, Hilite incorpora a la firma a Lodes para continuar ofreciendo lo mejor en el medio peruano.

Edición: Malena Ugaz

IC Lights: una gran familia de lámparas

Wed, 19 May 2021 21:29:14 GMT

IC Lights: una gran familia de lámparas

Las IC Lights fueron creadas por el premiado diseñador Michael Anastassiades para la prestigiosa marca italiana Flos . Como todas sus creaciones, estas lámparas crean atmósferas sin iluminar de más, dándole vida al ambiente tanto de día como de noche. Son poéticas, elegantes y sofisticadas. Son verdaderas obras de arte. La familia consiste de 4 hermanas:

IC Lights Table, lámparas de mesa
IC Lights Floor, lámparas de pie
IC Lights Suspension, lámparas de suspensión
IC Lights Ceiling and Wall, lámparas de techo y pared

Todas las versiones existen en 4 colores elegantes y versátiles: negro, plateado cromado, dorado y rojo burgundy. Hay dos tamaños distintos de esfera. Luego de tanto éxito, las IC Lights están ahora disponibles también en versión outdoor (exteriores) para iluminar los espacios abiertos, en un armonioso diálogo con el paisaje natural y con la arquitectura de los elementos externos.

Esta conjunción entre la decoración y el ambiente exterior no es fácil de encontrar.

¿Cuál fue la inspiración?

≪Me topé con un clip en YouTube de un malabarista de contacto. Tiene estas esferas que giran y dan vueltas tan perfectamente que uno apenas nota que se están moviendo. Se ven perfectamente balanceadas y perfectamente quietas. Ese fue mi punto de partida.»

- Michael Anastassiades, ganador del galardón a mejor diseñador del 2020 por MAISON & OBJET PARIS.

¿Cuál fue la inspiración?

≪Me topé con un clip en Youtube de un malabarista de contacto. Tiene estas esferas que giran y dan vueltas tan perfectamente que uno apenas nota que se están moviendo. Se ven perfectamente balanceadas y perfectamente quietas. Ese fue mi punto de partida.» - Michael Anastassiades, ganador del galardón a mejor diseñador del 2020 por MAISON & OBJET PARIS.

Cuando se trata de lámparas, la esfera es una forma que siempre va a gustar, así como las líneas rectas, puras y simples. El equilibrio fantástico detrás de las IC Lights las hace agradables a la vista, ya que está compuesto por una geometría que nos resulta familiar y balanceada. Este equilibrio de geometría e iluminación se complementa con la perfección en la confección que sólo Flos puede lograr.

A diferencia de las atrevidas imitaciones, los vidrios de las esferas de las IC Lights tienen un tratado al ácido, que hace que su lozanía parezca la piel de un bebe, una suavidad al tacto que maravilla de verdad. Esto logra que la emisión de la luz sea absoluta y totalmente pareja, algo que no se consigue con otros materiales o acabados.

Nacido en Chipre, Michael Anastassiades siempre aspiró a ser artista pero, para satisfacer a sus padres, eligió estudiar ingeniería civil en el Imperial College de Londres.

Después de darse cuenta de que no era apto para la ingeniería, obtuvo una maestría en diseño industrial e ingeniería en el Royal College of Art, pero incluso después de eso, luchó por encontrar una carrera que se adaptara a él. Luego, apareció Flos. Al presentar sus diseños por primera vez en el Salone del Mobile de Milán, llamó la atención de Piero Gandini, entonces director general de la prolífica marca italiana de iluminación Flos.

Este fue el comienzo de una colaboración que ha perdurado durante casi una década y ha producido muchos diseños icónicos, incluidos String Lights, Copycat, Coordinates, Arrangements y las populares IC Lights.

Nacido en Chipre, Michael Anastassiades siempre aspiró a ser artista pero, para satisfacer a sus padres, eligió estudiar ingeniería civil en el Imperial College de Londres.

Las lámparas de Michael Anastassiades para Flos están disponibles en nuestro showroom . Son piezas únicas, diseñadas para iluminar, decorar y acompañar. Son arte que ilumina.

Edición: Malena Ugaz

Le damos la bienvenida oficial a Nemo Lighting

Mon, 19 Apr 2021 16:21:41 GMT

Le damos la bienvenida oficial a Nemo Lighting

Nemo Lighting , una de las empresas líderes mundiales en diseño de iluminación, fue creada en Milán en 1993 por Franco Cassina.

Bajo la misión de transformar ideas y proyectos de iluminación en productos de excelente diseño, Nemo crea grandes colecciones como 'Masters', una selección única de lámparas de los maestros del diseño del siglo XX, incluidos Le Corbusier, Charlotte Perriand, Franco Albini, Vico Magistretti y Kazuhide Takahama.

Los productos de Nemo son capaces de transmitir una fuerza estética innovadora, manteniendo una identidad y un poder comunicativo en el tiempo. Son modernos y minimalistas, pero también poseen un toque casi industrial. Su espíritu es utilizar métodos pioneros de diseño y producción para hacer luces verdaderamente únicas y distintivas usando un enfoque innovador inspirándose en la imaginación humana.

Uno de sus productos estrella es el candelabro Crown Major , luminaria de suspensión que consta de 30 focos. Se ve fantástica en habitaciones con techos altos y complementa cualquier espacio, con o sin mucha decoración, ya que ella misma se luce sin esfuerzo, capaz de agregar una nueva dimensión a cualquier habitación.

Aunque es grandiosa en su alcance, su estilo limpio y simple la hace adecuada para casi cualquier tipo de decoración, dando un toque moderno a una iluminación clásica. La Crown Major tiene 115 cm de diámetro y 82 cm de alto, con un cable de 350 cm que se puede bajar a casi cualquier altura que se desee.

Nemo también se dedica a la creación de iconos contemporáneos colaborando con diseñadores como Mario Bellini, Massimiliano Fuksas, Doriana, Foster + Partners, Jean Nouvel, Andrea Branzi y Arihiro Miyake, entre otros.

A continuación, te presentamos 2 lámparas del diseñador Bernhard Osann para la marca italiana Nemo Lighting:

BIRD:

La lámpara LED, colocada libremente en el borde de una superficie, oscila y se mueve pero siempre vuelve a la posición horizontal. Encendido y regulación mediante sensor de proximidad.

UNTITLED:

Familia de lámparas LED de sobremesa, suelo y pared en extrusión de aluminio pintado negro mate con articulaciones para un posicionamiento flexible y dinámico de la luz.

“Una lámpara hace una declaración en relación con el espacio circundante también cuando se apaga. Todos mis diseños son dinámicos y los incorporo juguetonamente (…)”

- Bernhard Osann

Otra de las lámparas íconos de Nemo es la PARLIAMENT (1949-1952), diseño original del arquitecto suizo Le Corbusier. Esta lámpara es muy versátil y brinda una iluminación dual directa e indirecta al mismo tiempo. Con un giro de pantallas de hasta 180°, la emisión se puede ajustar al confort que uno desee. Ideal para la sala, ambiente de lectura o iluminación en el dormitorio. ¡Una clásica moderna que vale la pena tener!

Conocedores del buen diseño, Hilite incorpora a la firma a Nemo Lighting para continuar ofreciendo lo mejor en el medio peruano.

Edición: Malena Ugaz

Lámparas de mesa para armar rompecabezas

Mon, 12 Apr 2021 16:32:01 GMT

Lámparas de mesa para armar rompecabezas

A quienes nos gusta armar rompecabezas sabemos que necesitamos tener una buena luz. De día, con una ventana nos basta y sobra, pero… ¿de noche?

Lo ideal es tener una buena luz general, que venga del techo, que sea preferentemente semi fría (4000ºK) o semi cálida (3000ºK), pero eso no es suficiente; las piezas suelen ser pequeñas y los colores y detalles deben verse con nitidez, así que una lámpara de mesa es lo ideal para ello. El truco es colocar la lámpara de tal manera que no veamos el reflejo de la luz y para ello el haz incidente no debe estar de manera perpendicular a nuestros ojos.

Hay que saber escogerlas:

1. Oblique
diseño de Vincent Van Duysen (2020) para Flos

Esta lámpara lanza su haz de luz a la distancia y cubre un rompecabezas de más de 1500 piezas. Es tan ligera que la podemos mover y hasta colocarla encima de las piezas. Práctica y fácil de mover en la superficie donde lo estemos armando.

Es portátil, recargable y dispone de un puerto USB-C integrado en la parte trasera de la base que puede ser utilizado para la carga inalámbrica de smartphones.

¡Totalmente eficiente!

Proporciona valores de iluminación en la superficie de trabajo superiores a 1000 lux con una alta protección contra el deslumbramiento

2. Tolomeo Pinza
diseño de Michele De Lucchi (1987) para Artemide

Esta lámpara se adhiere a cualquier elemento que se te ocurra… ¡hasta de una trompeta!

El socket del foco no coincide con el eje vertical, por el contrario está colocada perpendicularmente a la cara inclinada de la pantalla, convirtiendo la imagen de la lámpara en algo más divertido y dinámico. Resulta que de esta manera el foco reparte mejor la luz que emite, se refleja perfectamente en el interior de la pantalla de aluminio emitiendo un haz amplio hacia el exterior.

En la parte superior de la pantalla hay un orificio que cumple dos funciones: liberar algo del calor del foco y dejar pasar al ambiente una luz tenue, lo cual es parte del éxito de la Tolomeo. Con su cable de 2 metros y 30 cm, es una gran compañera para armar rompecabezas.

Hay otras 2 que tienen los brazos largos, cuyas las articulaciones nos permiten tenerlas cerca o alejarlas sin moverlas de donde están:

3. Kelvin
diseño de Antonio Citterio & Toan Nguyen (2009) para Flos

Discreta y elegante además de eficiente e inteligente, queda bien donde la pongas para ver lo que necesites. Gracias a su flexibilidad, podemos acercarla a la superficie del rompecabezas cuanto queramos.

4. Tizio
diseño de Richard Sapper (1970) para Artemide

Sus brazos articulados, perfectamente equilibrados con contrapesos, son perfectos para acomodarse a nuestro espacio. Su estética y elementos de fabricación marcaron una verdadera revolución en el mundo de la iluminación.

Por primera vez se usó un sistema de equilibrio constante por contrapesos, cosa muy compleja, más aún si en lugar de un solo brazo, se trata de un sistema articulado con dos brazos y dos contrapesos!

¿Cuál te gusta más? ¡Te invitamos a nuestro showroom a conocerlas!

Edición: Malena Ugaz

Recordando a un pionero de la luz: Ernesto Gismondi

Wed, 31 Mar 2021 16:00:02 GMT

Recordando a un pionero de la luz: Ernesto Gismondi

ERNESTO GISMONDI (25.12.1931- 31.12.2020)

Hoy se cumplen tres meses de la partida de Ernesto Gismondi, visionario entrepreneurship, personaje clave en el mundo del diseño quien recibió varios premios a lo largo de su vida, pero el Compasso d 'Oro por su Lifetime Achievement (1994) fue el que resumió mejor su trayectoria. Aquí va la motivación del jurado: "Ingeniero aeroespacial, profesor universitario y emprendedor, en definitiva: un hombre de genio polifacético”. Fundó Artemide en 1960, creando una de las empresas italianas de iluminación más exitosas por su creatividad y constante innovación. Su vida estuvo siempre ligada al diseño, siendo uno de los creadores del Grupo Memphis, un movimiento de vanguardia que ha determinado una profunda evolución del sector del diseño en Italia y en el mundo.

La empresa milanesa obtuvo su primer premio ya en 1967: el prestigioso Compasso d'Oro por la lámpara "Eclisse", diseñada por Vico Magistretti. A este premio le siguen muchos otros, a nivel nacional e internacional, convirtiendo a Artemide en una de las empresas símbolo del sector de las lámparas de diseño. Posteriormente, la empresa ganó el premio Compasso d'Oro en tres ocasiones más: en 1989 por la lámpara "Tolomeo" de Michele De Lucchi y Giancarlo Fassina; en 2004 para la lámpara de pared 'Pipe' de Herzog & De Meuron, en 2014 para las lámparas 'In-Ei' Collection 'de Issey Miyake.

En particular, la lámpara Tolomeo se encuentra entre los productos que han contribuido a hacer famosa a la empresa al convertirse en un icono de diseño. Diseñada en 1986 por De Lucchi y Fassina, la lámpara de brazo Tolomeo se realizó en diferentes modelos, todos caracterizados por un innovador mecanismo de suspensión que representa una evolución de los resortes tradicionales ya utilizados en las lámparas de brazo. Otra lámpara famosa es 'Nesso' diseñada por Giancarlo Mattioli en 1965.

En 1996 Artemide hizo suyo un nuevo manifiesto, con el que todavía se identifica hoy: con el lema “La luz humana”, la compañía milanesa subraya su deseo de poner luz al servicio del hombre y sus necesidades. El diseñador y arquitecto italiano Michele De Lucchi, el diseñador industrial alemán Richard Sapper, el diseñador escocés Ross Lovegrove, el estadounidense Karim Rashid y el diseñador de moda japonés Issey Miyake son solo algunas de las muchas mentes creativas que han dejado su huella en Artemide.

El fundador Ernesto Gismondi y su esposa Carlotta Bevilacqua, otra reconocida diseñadora y arquitecta italiana, también han contribuido al éxito de esta empresa única con diseños como las Discovery, Ilio y Mur. Luminarias icónicas que han encontrado protagonismo y armonía en los hogares de muchos de nuestros clientes a través de los años.

En particular, la lámpara Tolomeo se encuentra entre los productos que han contribuido a hacer famosa a la empresa al convertirse en un icono de diseño.

Diseñada en 1986 por De Lucchi y Fassina, la lámpara de brazo Tolomeo se realizó en diferentes modelos, todos caracterizados por un innovador mecanismo de suspensión que representa una evolución de los resortes tradicionales ya utilizados en las lámparas de brazo.

Otra lámpara famosa es 'Nesso' diseñada por Giancarlo Mattioli en 1965.

Ha partido un hombre capaz de estimular a muchos a diseñar objetos que decoran e iluminan un mundo mejor para vivir y seguir compartiendo cuando la luz natural da lugar a la artificial… Te extrañaremos, querido Ernesto!

Edición: Malena Ugaz

Lámpara Tizio, una revolución en el mundo de la iluminación

Tue, 23 Mar 2021 16:58:00 GMT

Lámpara Tizio, una revolución en el mundo de la iluminación

La Tizio es una lámpara de escritorio de brazos articulados, perfectamente equilibrados con contrapesos, cuya estética y elementos de fabricación marcaron una verdadera revolución en el mundo de la iluminación. En italiano, Tizio significa amigo, compañero.

EL PROTOTIPO

️Por primera vez se usó un sistema de equilibrio constante por contrapesos, cosa muy compleja, más aún si en lugar de un solo brazo, se trata de un sistema articulado con dos brazos y dos contrapesos.
️Richard Sapper, el diseñador, cuenta: “Para el primer prototipo, utilicé frascos de mermelada, los que rellené con agua hasta que logré el peso correcto. Así, tuve una idea aproximada del peso necesario... Para el segundo prototipo, los pesos eran una serie de discos metálicos, los que coloqué simplemente en cantidad suficiente y así obtuve el equilibrio perfecto”.

LA IDEA

Richard Sapper lo tenía muy claro al crear la TIZIO:

Una lámpara de escritorio que concentrara su luz únicamente en la hoja que tenía ante él y dejara el resto de la habitación en penumbra.
Que tuviera un amplio radio de movimiento usando el menor espacio posible.
Que fuera muy sensible al cambio de posiciones, pero que se mantuviera perfectamente donde uno la dejara.

¡Y lo logró! Desde 1970 está en el mercado con sus largos brazos perfectamente equilibrados, capaz de iluminar un objeto acercándose elegantemente con su pequeña cabeza.

EL FUNCIONAMIENTO

¿Cómo se prende si no hay cables eléctricos visibles? La lámpara halógena de bajo voltaje permitió esta gran innovación.

En la base y actuando de soporte está el transformador de voltaje (220v a 12v) que alimenta a la halógena ubicada en la cabeza al extremo final de la estructura.
Ni un sólo cable es visible, y es que la corriente circula por los brazos de aluminio mediante un sistema inteligentemente concebido. Siendo un sistema de bajo voltaje, el usuario no corre el riesgo de electrocutarse.
Si se cae la lámpara, esta vuelve a conectarse sin dañarse seriamente pues cuenta con unos broches de casaca que conectan los brazos y permiten la transmisión de la corriente y el perfecto equilibrio...

MUSEOS

Digno representante del diseño industrial del siglo XX. La TIZIO está en lo mejores museos del mundo:

THE MUSEUM OF MODERN ART. New York
THE DENVER ART MUSEUM. Colorado
THE METROPOLITAN OF ART. New York
PHILADELPHIA MUSEUM OF ART. Philadelphia
MUSEO RUFINO TAMAYO. México D.F.
MUSEO NAZIONALE DELLA SCIENZA E DELLA TECNICA. Milan
VICTORIA AND ALBERT MUSEUM. London
MUSEO DEL DESIGN ITALIANO, TRIENNALE. Milan
BROOKLYN MUSEUM OF ART. New York
THE ISRAEL MUSEUM. Jerusalem
CIVICA GALLERIA D'ARTE MODERNA. Gallarate
MUSÉE DES ARTS DÉCORATIFS DE MONTRÉAL. Montréal

¡Convierte tu TIZIO de mesa en TIZIO de pie! Tenemos soportes de pie, ideales para liberar tu mesa de trabajo, iluminar repisas y adornos o al lado de un sofá. Un compañero magnífico de lectura.

Edición: Malena Ugaz

Cómo reconocer una lámpara de diseño, y por qué es mejor que una copia

Tue, 09 Mar 2021 18:06:27 GMT

Como reconocer una lámpara de diseño, y por qué es mejor que una copia

Las luminarias originales no son seres anodinos, estos tienden a convertirse en clásicas-modernas por su buen diseño y gran acogida, pero ¿qué las diferencia de las demás? A continuación te mostramos algunos indicadores que te ayudarán a identificarlas.

TIENEN “PEDIGREE”

Tienen nombre propio, usualmente relacionado con el tema de inspiración, o también número de producción (muy usado en los 50 y 60).
Muestran fecha de nacimiento (cuándo se lanzó al mercado).
Tienen padres (creadores del diseño y fabricación de la luminaria).
Han pasado por estrictos controles de calidad y han sido hechas bajo los protocolos y normativas eléctricas y lumínicas vigentes.
Tienen arreglo gracias a las Spare Parts (repuestos) que provee el fabricante a sus distribuidores y representantes, quienes cuentan con un equipo calificado para reemplazar las piezas dañadas.

LAS MEJORES TIENEN PREMIOS INTERNACIONALES

Las luminarias por excelencia son reconocidas por su acabado, diseño y funcionalidad, estas son premiadas en grandes eventos realizados por organizaciones que valoran su diseño e innovación.

EDIDA (Elle Deco International Design Award) reconoce la excelencia global del diseño de interiores en 13 categorías. Este evento, que ha sido considerado como los 'Oscar' para el mundo del diseño, tiene lugar todos los años en el Salone del Mobile (Milán), donde los ganadores y sus respectivas casas de diseño reciben formalmente los premios.

RED DOT AWARD (Alemania) es uno de los más importantes premios en el mundo del diseño donde se valora el trabajo de diseñadores y fabricantes en la creación de nuevos productos. Con él se reconoce la calidad e innovación de productos tanto profesionales como domésticos.

GOOD DESIGN AWARD (Japón) tiene como objetivo canalizar el poder eminente de los buenos diseños para construir una vida próspera y fomentar el desarrollo industrial. Los diseños ganadores son etiquetados con el símbolo “G Mark”. Este símbolo es sinónimo de alta calidad y fácil usabilidad.

IF DESIGN AWARD (Alemania) se centra en el diseño del producto en todas sus facetas y se otorga a aquellos productos que demuestren proporcionar ventajas superiores de una forma impactante.

PREMIOS DELTA (España) promueven el diseño y la arquitectura en la vida cultural y económica del país a través de exposiciones, charlas profesionales, premios y eventos.

COMPASSO D’ ORO ADI (Italia) reconoce y promueve la calidad de los diseños industriales Made in Italy y es otorgado por ADI. Es el primer premio y el más reconocido en su campo.

LAS CLÁSICAS MODERNAS ESTÁN EN MUSEOS DE ARTE Y DISEÑO

Algunas lámparas están en los mejores museos del mundo como exponentes del diseño de su época, a través de colecciones permanentes de la Architectural Associations, MOMA , en Victoria & Albert Museum, Centre Pompidou, entre otras.

Date el gusto de tener una pieza original, pero antes de eso ten en cuenta todos estos puntos al momento de realizar la compra de tus luminarias.

Visita nuestra tienda y comprueba personalmente la calidad inigualable de nuestras luminarias de clase mundial.

Edición: Malena Ugaz

5 Íconos de Diseño en Iluminación

Tue, 01 Dec 2020 06:47:08 GMT

5 Íconos de Diseño en Iluminación

A pesar de los años desde que fueron creadas, hay luminarias que no pasan de moda. Todo lo contrario, debido a sus innovadores diseños en su momento rompieron tendencias y se convirtieron en clásicas del diseño industrial contemporáneo. Fueron premiadas, dieron fama a sus diseñadores, y hoy se les puede ver exhibidas en museos de arte de primer nivel en todo el mundo. Les presentamos 5 icónicos artefactos de iluminación de la más alta calidad, y que orgullosamente forman parte del catálogo ofrecido por Hilite.

LUMINARIAS TIZIO y TOLOMEO

Fabricante: Artemide

Tizio, diseño de Richard Sapper - 1972

Tolomeo, diseño de Michele de Lucchi & Giancarlo Fassina - 1987

La Tizio destaca por su excelencia en el diseño sobrio, elegante y de un balance excepcional. Totalmente innovador para su época, ya que utilizaba luz halógena que, hasta entonces, solo se usaba en los automóviles. Esta luminaria es y será siempre un referente del buen diseño. Por otro lado, la Tolomeo es la luminaria más vendida por la firma Artemide, debido a su sencillez, versatilidad y bajo costo.

A pesar de la diferencia en sus años de creación, ambas compiten por igual como lámparas de escritorio y por ser utilizadas para mesas de noche. Además, un dato importante es que hay una TIZIO en exhibición permanente en Museos de Arte Moderno de todo el mundo, entre ellos el MoMA y el Met de Nueva York.

Tizio, premios :

1979 - Compasso D’Oro/A.D.I., Milán, Italia

1973 - Casamica - Per I’accessorio, Milán, Italia

1981 - BIO 9 - Gold Medal, Ljubljana, Slovenia.

1980 - Haus Industrieform Design Zentrum, Essen, Alemania

Tolomeo, premios:

1989 - Compasso D’Oro/A.D.I., Milán, Italia

1987 - SNAI Oscar des Architectes d’Intérieur, Paris, Francia

1987 - Haus Industrieform Design Zentrum, Essen, Alemania T.fluo

2008 - Desginpreis del Bundesrepublik-Nominierung, Alemania

2001 - Observeur du design, Paris, Francia.

LÁMPARA TACCIA

Fabricante: Flos

Diseño de Achille & Pier Giacomo Castiglioni, 1962

La lámpara Taccia es un diseño clásico de los primeros años de FLOS. Dispone de un difusor regulable de vidrio soplado transparente y un cuerpo de aluminio extrusionado. Gracias a que la fuente de iluminación se encuentra en la base de la lámpara, se crea una luz indirecta particularmente apropiada para una atmósfera acogedora. Si bien el prototipo fue desarrollado en 1962, hoy se encuentra disponible una nueva y moderna versión con tecnología LED, difusor de plástico transparente y en dos tamaños.

LUMINARIA 2097

Fabricante: Flos

Diseño de Gino Sarfatti, 1957

A pesar de los años, esta clásica luminaria sigue vigente. Las versiones originales llevan 50 y 30 luces, en acabados cromado o en oro brillante.

Su diseño es simple, pero de gran belleza. Hoy, Flos ofrece una nueva versión de 18 luces, presentada a inicios del 2020. Se incorpora un nuevo acabado, en color negro mate, y todas las versiones llevan bombillos LED en temperatura de tonalidad cálida.

LUMINARIA ARCO

Fabricante: Flos

Diseño de Achille & Pier Giacomo Castiglioni, 1962

Esta luminaria fue una respuesta a la necesidad de contar con una lámpara de suspensión que pudiera iluminar una mesa sin necesidad de perforar agujeros en el techo. Castiglioni trató de resolver el problema de la manera más simple y económica posible, usando mármol de Carrara para la base, de casi 50 Kg de peso, que era un material barato en esa época. Obtuvo el reconocimiento Red Dot Design en 2013.

La perforación en la base no tiene un sentido decorativo sino práctico: está pensada para que resulte fácil levantar toda la luminaria atravesando simplemente una escoba o un bastón resistente.

Este ingenioso diseño es uno de los iconos más imitados en la historia. Incluso, hoy en día es copiada pero usando bases de concreto y sólo mármol en su revestimiento.

Te invitamos a nuestro showroom a comprobar personalmente la calidad inigualable de nuestras luminarias de clase mundial.

El Arte de la Iluminación

Wed, 18 Nov 2020 05:15:21 GMT

El Arte de la Iluminación

¿Iluminar es un arte?

Nosotras pensamos que sí. Es una combinación de conocimientos adquiridos acerca de la temática de la luz con la capacidad de entender la gran variedad de espacios a iluminar: casas, comercios, oficinas, museos, hoteles y demás espacios abiertos o cerrados en los que vivimos. No se trata solo de medir la cantidad de lúmenes que debe recibir una actividad o preparar sus cálculos lumínicos. Se trata de la personalidad: cada espacio tiene una. Detrás de esa personalidad está el usuario, el dueño, el que va a “vivir” ese espacio y es quien nos contrata para hacerlo realidad.

Hay muchas maneras de resolver la iluminación de un espacio

Es un arte decidir cuál de ellas es la apropiada, y para cada actividad hay respuestas diferentes en iluminación. En las oficinas, por ejemplo, se debe tener uniformidad en las áreas de trabajo, entre los escritorios o mesas más frecuentadas, para evitar así un cansancio visual.

El confort visual es importante para asegurar un buen rendimiento de las personas. Por el contrario, la iluminación de los otros espacios como circulaciones, zonas de acceso o áreas de descanso pueden tener diferentes tipos de iluminación. Se puede lograr una variedad de efectos al acentuar, destacar alguna decoración o cambiando el color y/o intensidad de la luz. De este modo, el usuario percibe algo diferente y se puede relajar o distraer sin haber salido a la calle.

Dominar estilos es lo importante y es en lo que nos hemos ido perfeccionando a lo largo de los 25 años de la mano de nuestros clientes. Como consultoras en iluminación elegimos la luminosidad y las luminarias apropiadas. Como arquitectas, podemos entender mejor qué volúmenes son más importantes para destacar con luz. Cuando trabajamos con interioristas, nos convertimos en un equipo y buscamos lograr un perfecto balance en los ambientes. También es importante interpretar qué efecto y sensaciones queremos obtener cuando se oscurecen los espacios: desde simular una luz natural hasta crear un efecto dramático y contrastado.

Dominar la técnica

Detrás de cada actividad existe una necesidad por una iluminación apropiada para ella. Nosotras contamos con las herramientas y técnicas adecuadas para destacarlas. Por ejemplo, se requiere de cálculos lumínicos para espacios públicos como una biblioteca, un museo o un local comercial. Asimismo, a través de ópticas abiertas o cerradas y el tipo de lente, se pueden crear efectos desde pronunciados hasta sutiles baños de luz en pared.

Estos factores, combinados con el color de la luz y otras variables, son los que evaluamos para lograr una favorable luminosidad y sobre todo el confort visual.

Consideramos que es un arte traducir las diferentes técnicas y estilos para concretar lo que el cliente quiere y espera de nosotras, que no es otra cosa sino trasladar sus deseos en efectos de luz.

En Hilite, nosotras no vendemos lámparas sino el arte de la iluminación. ¡Visítenos!

Edición: Malena Ugaz

Cómo se fabrica una lámpara Cocoon

Fri, 05 Oct 2018 05:35:15 GMT

¿Cómo se fabrica una lámpara Cocoon?

Las luminarias Cocoon de Flos son una colección icónica que destaca por su innovador material y su estética única. Su historia comienza en la década de 1960, cuando los diseñadores italianos exploraban nuevas técnicas de fabricación.

Orígenes y Tecnología Cocoon

El material Cocoon es una resina plástica pulverizada sobre una estructura metálica, creando una superficie traslúcida y envolvente. Inspirado en técnicas del ejército estadounidense, fue adoptado por los hermanos Achille y Pier Giacomo Castiglioni , quienes lo llevaron al mundo del diseño de iluminación.

Modelos de la Colección Cocoon

Viscontea (1960) – Diseñada por los Castiglioni, esta lámpara colgante tiene una forma orgánica y suave, con una luz cálida y difusa.
Taraxacum 1 (1960) – También de los Castiglioni, esta lámpara toma su nombre del diente de león (Taraxacum en latín), debido a su estructura esférica y etérea.
Gatto (1960) – Una lámpara de mesa con una silueta acogedora, disponible en dos tamaños, con el característico recubrimiento Cocoon.
Zeppelin (2005) – Diseñada por Marcel Wanders , esta versión moderna incorpora detalles de cristal en su interior, evocando un candelabro contemporáneo.

Estas luminarias siguen siendo un referente en el diseño gracias a su capacidad para transformar la luz en una experiencia envolvente. No te pierdas nuestro video sobre su proceso de construcción y ven a nuestro showroom para verlas en persona. ¡Te esperamos!

Entrevista con la Cámara de Comercio Italiana del Perú

Fri, 20 Jul 2018 00:31:12 GMT

La Cámara de Comercio Italiana del Perú entrevistó a las arquitectas Marcela Riofrio y Cynthia Weile en el marco de la Feria Internacional Euroluce 2018.

Ellas responden preguntas relacionadas a la iluminación y los productos de alta calidad italiana de las marcas Flos y Artemides que importa y distribuye HILITE | Los Arquite tos de la Luz:

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¿Cómo es el mercado de iluminación en el Perú?
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